读《安娜卡列尼娜》有感
文学网整理的读《安娜卡列尼娜》有感（精选6篇），供大家参考，希望能给您提供帮助。
读《安娜卡列尼娜》有感 篇1
相信凡是读过或者接触过托尔斯泰作品的人，都会被他的文学作品深深吸引。这位颇具传奇的文化巨匠通过自己的作品全面展示着19世纪的俄国风貌。其展现的社会画面之广阔，蕴含的思想之丰饶，融汇的艺术、语言、哲学、历史、民俗乃至自然科学等各种知识之广博，常常令人钦叹不已。
在托尔斯泰全部作品中，《战争与和平》、《安娜·卡列尼娜》、《复活》是三个重要的里程碑，也是他的三部代表作品。《安娜·卡列尼娜》在这三部代表作中有着极其特殊的重要性，它是三部巨著之中艺术上最为完整的一部，并且体现了托氏思想和艺术发展道路的过渡与转变，可以称之为代表作中的代表作。据了解，托尔斯泰写《安娜·卡列尼娜》的`社会背景是在新旧交替的历史时期。那个时期关于家庭的悲剧层出不穷，一幕幕残忍的画面接连展现在他眼前，而一个妇女因为爱情问题而卧轨自杀的消息，更是使他感到震惊和难过，这也是他创作《安娜·卡列尼娜》的原因之一。
在课上我们了解了托尔斯泰的几部作品，当老师在讲解《安娜·卡列尼娜》这部小说时，还让我们看了由美国华纳兄弟影片公司出品并由美国女星苏菲·玛索主演的电影《安娜·卡列尼娜》。但是电影毕竟是电影，不能像文字一样将人物的思想与心理描写的特别细致，所以我特意又找来《安娜·卡列尼娜》这部作品来细细品味。
《安娜·卡列尼娜》这部书中有着两条几乎是平行的线索，我们甚至可以将之看成是两个剧场：一个是以安娜为中心，一个以列文为中心。而中间，全仗奥布郎斯基一家的连接，才使一部书不被分成两部。
读《安娜卡列尼娜》有感 篇2
傍晚，我斜卧在窗前，台灯的光辉与耀眼的星辉交相呼应。我轻轻翻过手中的书，仿佛有丝丝墨香传来，而我如蝴蝶般翩飞在文字的绿荫下，落叶轻轻划过水面，在我的心湖激起片片涟漪……
这是一本旷世奇作，其中的许多隽语让人体味悠长，主人公安娜的悲惨命运也使我感概。
犹记她的首次出场，是那般优雅的贵妇人，她的心仿佛由水晶雕琢，天真而善良。即使她努力掩饰，却依然无法遮蔽她内心深处的活跃与生机勃勃，她渴望自由而真诚的生活。这样的她如何不让人喜爱，就连我都陶醉在她的光芒下了。
可是随着时间的推移，她渐渐变了。也许是因为爱，也许是因为内心的谴责，也许是因为无力的惶恐，她的美丽竟失去了魔力。她整天无所事事，胡思乱想，内心惶恐的思绪暴露在阳光下，发芽滋长，充溢心扉。她对弗隆斯基的爱如烟雾般铺天盖地，像牢笼束缚着双方的心灵。不知何时，她的爱已不是爱，而是占有，且那般卑微。最终，她也因为这撕裂的灵魂，在铮铮声中，与泥土融为一体，坠入死亡的深渊。
她短暂的一生是个悲剧，但这份悲剧的发生又能怪谁呢？她本身就是矛盾的结合，她厌恶上流社会的虚伪，却无法放弃奢华光鲜的生活；她厌恶自己与弗隆斯基的相爱，却陶醉在爱情的滋润中；她厌恶丈夫的冷漠无情，却又对他怀着所谓的'歉疚之心。如果只是如此罢了，也没有什么。但她做过最错的事却是将爱情当作生命的唯一，她将灵魂摊开在弗隆斯基面前，让那份神秘荡然无存。神秘是人一生中最美丽的风景，它引领着人们前行，当神秘不在，探索的乐趣便不在，终究会使爱情枯萎，产生厌恶，导致双方心神俱疲。
安娜其实也只是这个时代的牺牲品罢了。新理念与旧思想的冲撞，让许多人茫然，不知所措。在这种情形下，只有少数人能够获益，大多数人只能作为时代变迁的火药，将自己伤得体无完肤。而在这个过程中，一种力量逐渐壮大，等待一个特殊的时机，引领思想的变迁，社会的改革。这些在冲撞中牺牲的人，例如安娜，的确是可怜的，但更多的是一种必然。这是世界的需要，也是生命进化必须经过的路程。
我们都是在雾里前行的人，背后的一双大手，操纵着我们的命运……
作者以安娜这个人物作为切入点，从安娜悲剧的一生进行分析，并且结合小说的历史悲剧，最终得出自己的感慨与结论——安娜的悲剧是时代的悲剧，是时代的牺牲品。
读《安娜卡列尼娜》有感 篇3
伏伦斯基和安娜的灵魂属于两个不同的精神世界。他们虽然一见钟情，但他们貌合神离，相距遥遥，根本不可能融合在一起。当安娜孤独无助的时候，伏伦斯基选择了逃避，他想要回到他以前的那种花花世界。对生活和理想彻底失望的安娜选择了自杀。她生活在巨大的压力之中，已承受太多的悲哀与不幸。她需要身体的无痛苦和灵魂的无干扰。她用她的'方式寻求到心灵的完全宁静。
读完这本书，我仿佛感到安娜正在某个角落里，怀着满腹的渴望和决绝的目光看着我……我想，我终会拥抱，带着同样满怀的情，摆脱所有的现实，去与她一起起舞长空。
风中之烛在风中摇曳，微弱的亮光照亮四周，最终在黑暗之中黯然消逝。安娜·卡列尼娜，这个美丽而又孤独的灵魂，在无尽的遗憾之中香消玉。
安娜的爱情虽然没有得到完美的结局，但她永远都是我所知道的最美的女人，永远驻留在我的心中。
读《安娜卡列尼娜》有感 篇4
近日，利用空闲读点名著，偶然逛商场买了两本名著，一本托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》和一本杰克·伦敦的《热爱生命》。这几天的空闲时间开始读《安娜》。看书中有一些体会不吐不快，写来分享。
半年前看过名著改编的电影，女主由法国影星苏菲·玛索主演，她的迷人和惊艳的扮相给我留下深刻的印象。对剧情已经有所了解，就从中间开始看起，也就是安娜与他的情人渥伦斯基坠入爱河，并产下女婴开始看起。二人的恋情公之于众后，背负着沉重的道德压力和情感压力，安娜生了一场大病，伤心欲绝。她丈夫阿列克谢感到屈辱和羞耻，但看到这个情况，宽容了她，并同意与其离婚。感动于丈夫的大度与宽容，安娜并不愿意离婚，只是维持现状。之后安娜带着新生的婴儿与情人一起去意大利疗养。一走就是三个月，期间其丈夫和儿子度过一段艰难时光，阿列克谢还要背负世人的议论和嘲笑，被带了绿帽子还是那么无动于衷，不为所动，在婚姻关系存续时，允许妻子与情人出国疗养。
安娜自然是在国外度过一段愉快时光，日子过得似乎很幸福。但好景不长，回国后的安娜禁不住对儿子的思念去看儿子。渥伦斯基也要考虑重回社交界，使上流社交圈承认二人的关系。
生活在爱情中的女人往往看不清现实，以为有了爱情就有了一切。时间一长，渥伦斯基想要新生女儿跟自己姓，能继承自己的`遗产，但安娜没有跟丈夫离婚，在法律上女儿却是安娜丈夫阿列克谢的孩子。两人不断就这个问题发生争吵，相互埋怨，安娜一开始不重视这个问题，以为有渥伦斯基的爱就够了。在爱情中的女人总是太天真，但男人需要的不止爱情甜蜜，男人需要的还有地位、财富和尊严。
等安娜想明白，只有离婚，跟情人结婚，合法地生活一起才能减少争吵，给渥伦斯基名分，也给自己安全感。可是，此时的阿列克谢思前想后，考虑到离婚跟自己带来的后果，却不愿离婚。或许他在想，既然已经戴了绿帽子，名声已经毁了，那就破罐破摔，起码还能落个宽容大度的名声。安娜给丈夫写信，请求离婚，并回到莫斯科等待离婚的消息。在长时间的等待后，安娜变得不耐烦，不断抱怨，找理由与渥伦斯基吵架。失去理智、情绪化的安娜越发没有安全感，以为渥伦斯基移情别恋，不在爱她。把生活的重心放在一件事情上，生活早晚会失去平衡，最终在最后一根稻草后，安娜选择卧轨自杀，是对渥伦斯基的报复，也是对自己悲惨遭遇的解脱。了结了自己的生命，用自己生命为代价换取渥伦斯基对他的在乎和懊悔。结果是他死后，渥伦斯基郁郁寡欢，消沉了一个月，中间企图自杀未果，最终是俄国与土耳其争夺克里米亚的战争爆发，渥伦斯基自愿参战，燃起了对生命的斗志，作品以此结尾。
安娜的悲剧很难说是时代的悲剧，更多是在于自己的优柔寡断，没有及时离婚，平复这些是非，在家庭和爱情间做出明确选择。等看明白事实，都已太晚，只得以死亡结束这不幸的生活。
读《安娜卡列尼娜》有感 篇5
相信凡是读过或者接触过托尔斯泰作品的人，都会被他的文学作品深深吸引。这位颇具传奇的文化巨匠通过自己的作品全面展示着19世纪的俄国风貌。其展现的社会画面之广阔，蕴含的思想之丰饶，融汇的艺术、语言、哲学、历史、民俗乃至自然科学等各种知识之广博，常常令人钦叹不已。
在托尔斯泰全部作品中，《战争与和平》、《安娜·卡列尼娜》、《复活》是三个重要的里程碑，也是他的三部代表作品。《安娜·卡列尼娜》在这三部代表作中有着极其特殊的重要性，它是三部巨著之中艺术上最为完整的一部，并且体现了托氏思想和艺术发展道路的过渡与转变，可以称之为代表作中的代表作。据了解，托尔斯泰写《安娜·卡列尼娜》的社会背景是在新旧交替的历史时期。那个时期关于家庭的悲剧层出不穷，一幕幕残忍的画面接连展现在他眼前，而一个妇女因为爱情问题而卧轨自杀的`消息，更是使他感到震惊和难过，这也是他创作《安娜·卡列尼娜》的原因之一。
在课上我们了解了托尔斯泰的几部作品，当老师在讲解《安娜·卡列尼娜》这部小说时，还让我们看了由美国华纳兄弟影片公司出品并由美国女星苏菲·玛索主演的电影《安娜·卡列尼娜》。但是电影毕竟是电影，不能像文字一样将人物的思想与心理描写的特别细致，所以我特意又找来《安娜·卡列尼娜》这部作品来细细品味。
《安娜·卡列尼娜》这部书中有着两条几乎是平行的线索，我们甚至可以将之看成是两个剧场：一个是以安娜为中心，一个以列文为中心。而中间，全仗奥布郎斯基一家的连接，才使一部书不被分成两部。
读《安娜卡列尼娜》有感 篇6
没有太过繁复的舞台布景，或者太过华美的服饰，支撑起一部现代芭蕾的，是情和心。
正如艾夫曼自己一直所强调的，他的《安娜·卡列尼娜》以展现人物的心理为主，整部舞剧正是以人物心理的细致变化而展开，情节的有意弱化，心理变化的强化与凸显，让人看见了那个叫做“灵魂”的东西。
安娜对爱的追求和挣扎是人们津津乐道的主题，也是成就列夫·托尔斯泰这样一部经典的关键因素。在艾夫曼的《安娜·卡列尼娜》当中，对于安娜的心理展现得非常细致，一开始与卡列宁在一起的痛苦与无奈，接着是遇见沃伦斯基而燃起爱情之火的幸福与奋不顾身，然后是对于流言蜚语的恐惧与无助，最后是在爱与痛苦之间挣扎的失常与疯癫……
安娜的疯癫状态是最为高潮与精彩的部分，当她的爱成为痛苦，而她又毫无能力摆脱的时候，也就只能进入“失常”的幻境，无数个赤裸的女性身体，或许是无数个安娜，或许是她幻境当中爱与欲的化身，就像之前看过的芭蕾舞剧《莲》当中西门庆垂死时那一幕，也是无数个赤裸的男人，拽住他，让他无法挣脱。安娜被拽住，被困住，无法脱身，而这拽住或者困住她的——那些与她同样赤裸的女人，或许是爱，或许是现实的阻力，或许是她内心无法逾越的屏障。最后她选择了死亡来解脱，因为痛苦，因为无助。
在多数人看来，卡列宁是一个保守、自私而虚伪的人，但在艾夫曼的这一部芭蕾舞剧当中，似乎试图以不同的角度去诠释这个人物。通过卡列宁与安娜的多次摩擦与碰撞，明显感觉到的是这个男人内心欲望的躁动，对于安娜，他是充满欲望的。这一版的难得之处在于，让人看见了卡列宁的柔软之处，他其实同安娜一样缺爱，也同样渴望爱。只是他不知道如何表达，只能以对于安娜的情欲和控制欲来表现。
沃伦斯基还是一贯的迷人与英俊，他对于安娜的爱与柔情，以及欲望，在剧中展现得很细腻，相较于安娜与卡列宁，他所展现的矛盾要少很多，他只有对于爱的焦虑，但是这并没有削弱他的存在感，而是以另一种人物的质感丰富了舞台。
区别于传统的古典芭蕾注重的叙事性情节的展开，艾夫曼的《安娜·卡列尼娜》则直截了当地将人物的'情感与内心的跌宕用舞蹈强烈地宣泄了出来，它考验的是演员情感的充沛度，这是十足的现代舞的表现形式。整部舞剧对于人物心理的诠释，通过舞蹈表现得张力十足，可以让人强烈地感受到人物内心的挣扎与颤动。
演员的功底与技巧均属上乘，这也是一直以来俄罗斯芭蕾拥有显赫地位的重要原因，他们对于肢体的表现力非常重视，不仅注重技法上的精益求精，同时还注重表现力上的自然与张弛有度，让观众看了会觉得很舒服。虽然《安娜·卡列尼娜》是以现代舞的质感来演绎的，但并没有就此抛却传统的芭蕾技法，这也是现代芭蕾舞剧的一个基本特点。这样一部芭蕾舞剧，不仅需要演员在芭蕾技巧上的训练有素，也需要演员对于人物的充分理解，要走进人物内心，将自己完全交给角色。
同时多处的意象化与虚化的处理也加深了矛盾的冲突，比如黑色的群舞，比如上半场最后安娜在玩具火车轨道中的定格。舞台的布景没有太大的变动，而是以灯光随着不同人物的不同情节以及心理历程在变换，正因为没有太过绚丽的布景以及色调冲突的灯光，才能使观众更加注重舞蹈本身，回归人物的内心。
可以说这是一部不同以往的《安娜·卡列尼娜》，以细致的心理呈现代替了情节的铺叙延展。而在所有的情绪与情感的表达当中，或许我们看到的不仅仅是角色，而也看见了我们自己，因为我们都是有“心”的人，我们都承受着爱的馈赠与折磨。