宋词读后感

文学网整理的宋词读后感（精选14篇），供大家参考，希望能给您提供帮助。

宋词读后感 篇1

暑假期间，爸爸给我买了很多书，其中一本书名叫《最爱唐宋词》，是英汉两种文字对照的，书中共收集一百首唐宋词，我能背诵十五首。

刚开始背诗词机械地死记硬背，觉得很难，后来仔细阅读作诗的背景及注释，认真领会其含义，觉得背起来便容易多了。但英文对照实在是太高深了，即使是我妈妈那样的英语高手也得费点功夫，我只好作罢，以后再研究。

从古到今，多少豪迈情怀，无不以诗词这一最为凝练、光灿的文体来抒发。诗词，如同人类文明璀璨的星辰，照亮着漫漫历史长河与人们的心灵深处。古往今来，誓词多如沙粒，流传下来，并为世人熟记在心、反复吟唱的那一定是精华之精华，佳品之佳品。比如李煜的一句‘问君能有几多愁，恰似一江春水向东流’让后人怎么超越和更新？真是妙不可言啦！

宋词读后感 篇2

床头柜上一直摆着几本书，喜欢在每天睡觉前翻上几张纸似乎才睡的香甜踏实，老公常逗笑我“识字不多，每天睡前还有这习惯！”，我亦总是笑答：“正是识字不多，每天翻翻温习一下，好不忘记这认识的几个字呢。”这一习惯坚持数年，而这一本《宋词三百首》在我床头一放便是数年。在儿子上幼儿园时，为了教孩子背诵诗词，我专程将这位新朋友带回家，她先是陪伴我和儿子，再陪伴我，如今十多年过去，她可以算得上我真真正正的一位资深老友哩！

诗词曲赋，独爱宋词。因为唐诗偏向于大气，汉赋侧重于堆砌，元曲倾向于惨淡，唯有宋词意境绵长浑然天成，清丽缠绵而又气势磅礴。宋词中贮存着贯通古今的人生意蕴，堪称古代版的“心灵鸡汤”。品尝着“宋词鸡汤”，即便冷雨淅沥，即便寒意来袭，这一盏心灵鸡汤的能量足以使你暖透心扉！

宋词中有抵御外辱、忧国忧民的豪放之词，也有山水风月、伤春怀人的婉约之情。前者慷慨激昂，振奋人心；后者悱恻缠绵，荡气回肠。

豪放词是壮美的。豪放词人中，最敬佩那岳飞，也许单论词赋他不算最有才华，但他精忠报国的赤子之心，让后人敬仰唏嘘不止！“莫等闲，白了少年头，空悲切”是多少中国孩子耳熟能详的座右铭，时时激励着一代代中国孩儿珍惜时间，努力拼搏！还有那忧国忧民的爱国词人辛弃疾，因雄心壮志无法施展，不得不发出了：“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”的悲叹！这种报国无门的.拳拳赤诚和失意无奈怎不让后人怅然涕下？这哪里是词，分明是一声声震破苍穹的呐喊，一句句誓死报国的誓言！

婉约词是柔美的，艳而不妖，华而不俗，情深而不造作，意重而不赘人。它虽无“渡江天马南来”的威武，却有“疑是湖中别有天”的诗情；虽无“淡笑洗尽古今愁”的豪迈，却有“杨柳岸、晓风残月”的画意。这就使宋词在铿锵韵律之外又添了几分悠扬婉转。但李清照却是让人心碎的女词人，“人比黄花瘦”的痴情，“却上心头”的深情，“寻寻觅觅”的愁苦，字字句句皆是泣血而成，读之怎不叫人心酸！

宋词读后感 篇3

我爱宋词，爱它的婉约，爱它的豪放，喜欢斟一杯清茗，和半阙婉词，寻找千年前古仁人之心，感悟词中耀眼的智慧，那只言片语、字里行间，泛着智慧的金光。

年轻时的柳三变，是风流倜傥的.的才子，自负才高八斗，也曾随波逐流想求一功名，可惜始终遇不到看好他的伯乐，无奈之下，只能道一声“忍把浮名，换得低斟浅唱”，终日混迹于秦楼楚馆，即便如此，博取功名之心总是不死，甚至于宋仁宗命他“且去填词”，他还更名为“柳永”继续参加考试，怎奈屡考屡败，“便纵有千种风情，更与何人说”啊，终于他看开了，打着“奉旨填词”的旗号，写下了一首又一首脍炙人口的宋词，只要有井水处就有人唱柳词，倍受打击之后，他终于有了一种大彻大悟、气定神闲的智慧，“针线闲拈伴伊坐”，既然得不到，又何必强求呢，他放弃了功名，却拥有了生前死后的另一番声誉，千年之后，仍然还有人不断低吟浅唱的是婉约柳词，再也无人记得当年的高官姓甚名谁。

从柳词中，我感受到的是历经磨难之后洒脱的智慧。

与柳永同一时代的苏轼在官场上也是倍受打击，但相比柳永来说，苏轼还是要幸运得多，总能够东山再起，似乎他更有一个豪放的心态，从来不会被挫折打倒，“谁怕？一蓑烟雨任平生”。是啊，人生总是有不顺心的时候，关键是要勇敢地去面对，等到风散云开，自会发现“也无风雨也无晴”。苏轼是宋词豪放派的鼻祖，他豪迈，“何妨吟啸且徐行”，他忠诚，“西北望，射天狼”，他也有愁，但很快又不介意，“小舟从此逝，江海寄余生”，正是有了这样一种积极的心态，他才得以成为那个年代少见的长寿者。

从苏词中，我品味出的是面对挫折之后豁达的智慧。

柳词智慧得洒脱，苏词智慧得豁达，他们的词不过是宋词中的一小部分，其中闪现的智慧也不过是众多智慧的冰山一角；宋词千万，词人千百，每一首词都是词人灵性的歌唱，每一个人都有他独特的见解与智慧，这智慧承载于宋词，历尽千年，流传不息。

轻吟一首小词，细聆其间智慧，我不禁想说：智慧就在宋词中……

宋词读后感 篇4

当我背完老师布置的宋词之后，我被宋词中的愁淹没了。仅翻阅《宋词三百首》，其中愁的句子竟高达125句。而对于不同的词人来说，愁又有不同的概念，愁的又是不同的事情……对于词人柳永来说，他愁的是和情人分别时的“执手相看泪眼，竟无语凝烟。”的离愁。嗨，这真是“相顾无言，唯有泪千行！”啊！

而同样是婉约派的代表人物，一个喜欢趴在窗边看夕阳的小家碧玉李清照，她是我听闻过的词人中最多“愁”的人！在早期的词中她表达的是家愁、情愁、闲愁和离愁——清丽婉转。后期的词则写得浓愁、哀愁——沉郁凄凉。

当然，柳永和李清照不是最惨的，最惨的要数南唐李煜了。他是一个被人幽禁在雕栏玉砌的后宫中的亡国奴。他也就只能站在阁楼里望着曾经的江山哀叹一句：“问君能有几多愁？恰是一江春水向东流”了！

愁有轻于鸿毛，也可以重于泰山。说完了轻于鸿毛的愁，再来说说重于泰山的愁吧！对于被贬官的苏轼和立志要精忠报国的岳飞来说，愁的却是不能为国尽忠，报效祖国啊！这种“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的愁就重于泰山，相比之下，那种儿女情长的愁，就显得轻飘飘的！

我最欣赏的词人是辛弃疾，他愁的是生活在在那样的`一个年代，有志不能伸，坐看祖国大好河山为金兵所占，所以他的愁，又多了一种国恨家愁。他是一个人生经历丰富、有血有肉的人。少年时期的他是“为赋新词强说愁”；血气方刚的时候也曾有过“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的激情燃烧的岁月；等到两鬓斑白的时候也就只能“却道天凉好个秋”了！

早在1000多年前，苏轼就告诉了我们“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”“人无远虑，必有远忧。”是啊，不同的人、不同的时期有不同的愁，比如说，幼年时期是闲愁；青年情窦初开的时候是情愁；中年正是血气方刚之时却是家愁；等到两鬓斑白的老年时期却是离愁。愁，各式各样的愁，它可以轻于鸿毛，也可以重于泰山。找到愁的方向，也就找到了问题的所在，解决了问题，就等于找到了努力的方向，朝着这努力的方向走，才能找到属于自己的路，才能成就一段有意义的人生。所以，一段有意义的愁才能找到努力的方向；一段有意义的愁才能成就一段有意义的人生……

至此，你会发现正如李清照所说：“怎一个愁字了得？”，有时候，愁，并不是一件坏事，只要你愁对了方向……

宋词读后感 篇5

只因为平时喜欢几句宋词名句，就在众多图书中，选择了这一本。没想到一开卷就爱不释手，既放不下手，又不忍迅速看完，因为“养料”太多，得慢慢去消化。所以花了一个多月才品读完。

真的是一本好书，值得“为伊消得人憔悴”。蒋勋是台湾美学大家、文化教父，书可能是讲座稿整理而成的，非常口语化，有点罗嗦，但也体现他的细腻。就象听《百家讲坛》一样，通俗易懂，深入浅出，引人入胜。他以宽广的学养和善于发现美的眼睛，为我们娓娓道来中国文学史上重要的一篇——宋词，对宋词进行一次通俗化的全面解读。为了把这“安静、圆满的果实”讲解透视，蒋勋从唐后主李煜讲起，讲为什么在唐诗的顶峰中，如何产生宋词，宋词在中国文化长河中的历史意义，按照五代、北宋、南宋词的脉络，分别讲述了李煜、冯延巳、范仲淹、晏殊、晏几道、欧阳修、苏轼、柳永、李清照、辛弃疾，最后以姜夔收尾。

蒋勋说：在宋词中，你会觉得有一种饱满与安静，它酝酿了另外一颗新的种子，与花的骚动性的美非常不同。骚动是因为它正在开花，开花自然要吸引别人注意，而果实不见得有那么多吸引力，但自有一种圆满。宋词是一种简练，一种淡雅，一种不夸张的情绪。阅读蒋勋，你会发现宋词的颓废、平实和自然，发现现实的美，其实人生是一场美的沉思。

人生，不可能一帆风顺，平安无事，必定是曲曲折折，坎坎坷坷，免不了风风雨雨，冷冷热热。对于困难和挫折，人们有不同的态度，有的退缩，有的回避，有的逆流而上，有的战而胜之。

人生问题也是古代哲人难以回避的。孔子以现实的、积极的态度对待人生。他总结自己的一生，说：“吾十有五而志于学，三十而立，四十而不惑，五十而知天命，六十而耳顺，七十而从心所欲，不逾矩。”庄子很感叹大树的长寿和蜉蝣的短命，认为：“人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已。”

词人也经常涉及人生态度问题。对此，他们作出各种各样的解答。苏轼屡言人生短暂，人生如梦。最经典的是《念奴娇·送钱穆父》的下片：

惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。

“人生如逆旅，我亦是行人。”时代使苏轼成为一个令人仰望的大文豪，可是在政治上他却不是一个成功者。有人可能会说，这些都是颓废的人生观、没落的情趣。其实不然。比起范仲淹的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”来，苏轼追求个人生活的志向确实比较一般。但是，苏轼以此谆谆劝慰朋友：人生就像逆水行舟，我同你一样逆流而上。这些言辞，虽然不是青年时期的意气风发，然而也还是积极进取，难能可贵。人生短暂，万事匆促，这是不争的事实。荣辱得失本来就是相对的，过于执着，就会走向对自己的束缚。

读了这首词，我认为，我们应该像苏轼那样，不管遇到什么挫折，不论受到什么委屈，都不要对人生失去希望，而应该调整心态，怀抱一种飘然自适的性情，在“逆旅”中做一个坚定的、自觉的“行人”。任何时候，任何情况下，人不能缩在乌龟壳里过局天促地的生活，而应该走向广阔的世界，呼吸自由的空气，在世间寻找人生的情趣，焕发出浪漫的青春。这是人性的觉醒，欲望的复苏。这种理念，将有力地推动人们对美好生活的追求，从而成为促使人自身最佳发展的原动力。

蒋勋不仅仅讲词，还讲作者的经历，历史背景，所处环境，深入剖析作者的创作意景，以及作者与作者的比较，结合美学、书法、陶瓷等不同形态的艺术侃侃而谈，丝丝入扣，到点到位，让你赏心悦目，品尝阅读的快乐！有空你不妨读一读，对人生进行一场美的沉思。

宋词读后感 篇6

中国古代的文坛史上繁花似锦，各大诗词文豪层出不穷，唐诗宋词流传至今，有很多都是我们教科书上的必背篇目。

当我们在读到“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”的时候，我们看到的是苏轼的乐观旷达，但想不到这是在他处在人生最低谷的时候写的。我们在读“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的时候，感慨范仲淹真的是忧国忧民的好官，却不知道他刚刚经历“庆历新政”的失败，被贬到地方当官。纵观这些诗词文豪，在文学上取得非常高的成就，但人生经历大多非常坎坷，要读懂他们的词，首先要从背后的故事开始。

陈磊带领他的半小时漫画团队，通过手绘漫画和段子的形式，著就《半小时漫画宋词》一书，抛却枯燥的讲解，丢掉公式化的赏析，用幽默的方式讲述严肃的知识，别开生面地为我们讲解宋词以及背后的故事，带我们重新读懂了从小背到大的宋词。

人生不如意十有八 九

温庭筠被称为“花间派”鼻祖，一首“小山重叠金明灭”用词艳丽，描绘了女子描眉化妆的闺房情趣，成为后人争相模仿的对象。在他的词里，描写的对象大多都是女子，因为他喜欢混迹青楼玩乐听曲，也因此口碑不好，被人视作浪荡子；他的运气也很差，陪太子游玩遭连累，以致科举之路极度坎坷，一辈子都没考上进士，后来虽然当了官，但因为秉性太直，得罪权贵，最终被贬客死异乡。

千古散文《醉翁亭记》在中国古代文学作品中有着非常高的地位，是欧阳修的代表作之一。庆历新政失败，欧阳修被贬到滁州做太守，此时的他心情非常苦闷，为了排解这种忧愁，他与民众在山林饮宴游乐。全文贯穿了一个“乐”字，作者既陶醉在山水的美景之中，也陶醉在与民同乐之中，丝毫看不出被贬的苦闷愁绪。也正是这种苦中作乐的乐观态度，欧阳修才能在经历坎坷之后成就一世文宗的非凡成就。

对苦难的态度，决定人生的高度

同样被贬，苏轼也以自己乐观旷达的性格面对人生的风雨，开拓了精彩的人生，同时也为后人留下了许多宝贵的财富。在《半小时漫画宋词》一书中，作者为苏轼起了一个非常贴切的外号“全民偶像”。

确实，苏轼才华横溢，才宋朝的文坛上，几乎是“神”一样的存在，琴棋书画样样精通，无论是诗、词、书、画、散文，他都是一把好手，位列唐宋八大家之一，与不同的诗人并称有不同的称号，“苏辛”、“苏黄”、“欧苏”，他的《黄州寒食帖》被誉为天下三大行书之一。

苏轼在文学上能够取得如此高的成就，不仅仅是因为他的才华，还因为他的挫折遭遇，以及面对苦难时的态度。虽然人生充满磨难，他依然对生活充满热爱。因为乌台诗案，苏轼被贬到了黄州。这是他人生最低谷的时候，他也苦闷、悲凉，心情十分低落，而且生活非常困难，但他并没有就此消沉，反而开始自力更生，开荒种地，而且还发明了很多美食，比如东坡肉、东坡饼。

解决了温饱问题之后，苏轼努力调节自己的情绪。

下雨了，别人忙着躲雨，他却写出了“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”；因为回家晚了被关在门外，他写下了“小舟从此逝，江海寄余生”；游历赤壁，他写下了“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”…

纵观苏轼这一生，跌宕起伏，一波三折，人生际遇实在太过坎坷，六十二岁了还被一叶孤舟送到了荒凉之地海南岛儋州，据说在宋朝，放逐海南是仅比满门抄斩罪轻一等的处罚。即便这样，苏轼也没有放弃好好活着。他办学堂，开展教育，赢得了当地人民的敬重和后世纪念；没有肉吃就买羊脊椎骨，把每一丝肉都剔得干干净净……起初，皇帝是想要他死在这里，但最终，他没有死，反而熬死了皇帝。

元符三年四月，朝廷大赦，苏轼复任。只是在北归的路上，他病了，最后在常州逝世。苏轼这一生极富传奇色彩，坎坷的人生际遇造就了他文坛上独领风骚的地位。宋朝有很多词人，虽然没有达到他的成就，但成名之路大同小异，大多都是历经风雨之后突破以往的风格，闯出崭新的天地。

在诗词界，有一句话叫做“词穷而后工”，意思是文人只有经历大起大落之后才能写出好诗好词，虽然有失偏颇，但也大体概括了文豪大家的成名路径。人生低谷的触底反弹，才能反映一个人的人生高度，所以当我们在面对苦难的时候，不要急着放弃，咬咬牙，熬过去了就是另一个人生高峰。

宋词读后感 篇7

对于诗歌的喜好，每个人的生活情趣与人生的观点不同，对于诗词的偏好也各不相同。也许你喜欢豪放的，我则喜欢婉约的；你喜欢现实主义的，我则喜欢浪漫主义的；你喜欢古体诗，我则喜欢近体诗，个人的兴趣爱好呈现百花齐放的态势，我们的生活才显得多姿多彩。

容若把自己的感情寄托在对前人诗句的寻章摘句与点评中，他不期望，也不认为世人会认同他的眼光，他只是把这些作为私人语境下的一种珍藏。但是这些点评更能显示出他的真性情，他真实的内心。

如何更好地去理解这些容若解读的词？显然喜好这些诗词是带有他极强烈的个人色彩，是私人化的东西，有幸能看到这些私人化的东西，只能是他的极要好知己，与他的生活环境以及他本人的学识修养有极大的关系。记得朱光潜先生说过，原话我记不清了，大约意思是说诗歌的学习和阅读是提高文学素养的极佳方式。看了苏缨的《纳兰典评宋词英华》，我更认同朱光潜先生的看法。本书点评的是宋词，作者用通俗流畅的语言，向我们介绍了书中每一首词的写作背景资料，以及作者在当时写词时候的心境。由于年代的久远，流传下来的历史资料的繁多，对各种当时的状态作了全面的解说。一首诗歌的心境可以有多种解读方法，如秦观《南歌子》中的“天外一钩残月、带三星。”，其中的三星就是参星，即参宿，它分别指参宿在天空中的不同位置，对应人间的时节是十月、十一月和十二月，因为这三个月都不是结婚的日子，仲春才是婚期。作者用这一典故，暗含有情人难成眷属的意思。而另一种理解三星，是心的三点，是指秦观与名伎陶心儿的火热恋情，这是一种情绪，是爱情，也是禅意。通过这样的解读，我们更能客观、全面的认识一个人和他当时境况下诞生的作品。

宋词读后感 篇8

近段日子，我一直在读《宋词》，并且深深地沉浸在宋词的词海中。

宋词乃是我们中国词史上的艺术巅峰，几百年来，一直以自己丰富的情思意蕴和独特的艺术魅力，为广大读者所喜爱。它是精选宋词之中的经典之作，进行详尽的注释和精辟的评述，让我更好地领略宋词的迷人风采，使我得到更多的人生体验和美的陶冶。

让我最为印象深刻的是——辛弃疾《青玉案》，东风夜放花千树，更吹落，星如雨，宝马雕车香满路，凤萧声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞，蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去，众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。现实社会有太多美好东西浮现在我们面前，但好的东西不一定是我们所追求，我们的人生追求有时候只是简简单单的“她”，纵然只是蓦然地回一回首，也能满足我们无尽的愿望。

我喜欢李清照婉约派的委婉细腻。用心那孤单时的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”和“帘卷西风，人比黄花瘦”的苦闷。遥想初见时的“倚门回首，却把青梅嗅”，谁知现如今却“一种相思，两处闲愁”！当真是“花自飘零水自流氨。陈染其中，彷佛与她同悲共喜，同感共怅。我敬佩李清照的才华横溢，锦心绣口；感叹她经历的悲欢离合，坎坎坷坷；钦配她在那么一个时代，作为一个女人在词作上所得到的杰出成就，读她的词，依我看来是一种精神上的享受！

我欣赏豪放派慷慨旷达的豪情，伫倚江边，看那“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”；感叹“江山如画，一时多少豪杰”！站守沙场，看那“马做的卢飞快，弓如霹雳弦惊”；感叹“了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！”何等大气与彻悟！反复诵咏，仿佛亲临其境，心潮跌宕，道不景浪花淘尽英雄”般宏阔，豁达。我为之敬佩，也为之折服。

我钦佩苏轼的大气，面对东去的大河，其他人也许只是感时伤势，东坡却是何等慷慨，一句“人声如梦，一尊还酹江月”就将其抛到九霄云外。这是何等的大气啊！我寡欢于李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的幽怨；倾心柳永“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”的诉说；感慨岳飞“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”的忠诚；惆怅范仲淹“酒入愁肠，化作相思雨”的孤独……

读完了《宋词》，真是让我对宋词的理解又到达一个新的高度，宋词中蕴含着许许多多对人生的大度、豁达，都值得我们现代人去学习。

宋词读后感 篇9

我喜欢手捧一杯香茗，在灯下静静翻阅关于宋词的书，因为这使我的心随之沉静，渐渐迷失在词的海洋里。 读宋词，我体会到了东坡的豪放，易安的婉约，子瑾的淡泊。进而随着他们的心情去追寻历史的足迹。

我喜欢手捧一杯香茗，在灯下静静翻阅关于宋词的书，因为这使我的.心随之沉静，渐渐迷失在词的海洋里。

读宋词，我体会到了东坡的豪放，易安的婉约，子瑾的淡泊。进而随着他们的心情去追寻历史的足迹。

面对恋人的离去，只听到寒蝉凄切，只看到冷落清秋节里的暮霭沉沉楚天阔，无绪送别，唯有执手相看泪眼，竟无语凝噎。这无言中包含了何等的深情啊！当词人柳永大醉醒后看到的不过是杨柳岸，晓风残月，又该何等的凄凉。“借酒消愁愁更愁”，强乐又有什么意义呢？日子久远，思恋只能惹起平生心事，一场消黯，永日无言。唯有“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴“的坚贞给了柳永一丝刚毅，我想，这该是一位多么深情的词人啊！

孤身一人在中秋佳节，喝酒赏月，恐怕也只有东坡这样豪放的词人才能看轻一切，才能以积极的心态去面对，才能在大醉后写出“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”这样富有哲理的词句，才能发出“但愿人长久，千里共婵娟”这样深切的祝福。被贬黄州，面对东去的江水，面对当年硝烟弥漫的古战场，他发出了“浪淘尽，千古风流人物”的感慨，怀想当年周公瑾羽扇纶巾的飒爽英姿，无不表现出东坡的大气。而当他面对漫天飞舞的杨花，却比作点点是离人泪，让我们知道东坡同样有婉约的一面。我想，这又该是一位多么才华横溢的词人啊！

“众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。欣喜之情，溢于言表。“酒入愁肠，化作相思泪”。有“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的伟大抱负的范仲淹同样有愁苦的一面。“争渡，争渡，惊起一滩欧鹭”让我联想到黄昏泛舟水上，当不小心进入荷花池深处，却惊飞了栖息的水鸟这样愉悦的画面，易安当年该是多么欢愉啊！

不知不觉中，我已走入了他们的世界，体会他们的情感。诗词对我来说，永远充满着吸引力。啊，读宋词我真快乐！

宋词读后感 篇10

高二下学期，语文教学以《唐诗宋词选读》和《唐宋八大家散文选读》为主，根据备课组的计划，上半学期主要是教学《唐诗宋词选读》。虽然说是选修课的教学，但在实际教学过程中每个老师都希望学生能尽可能多的掌握诗歌的知识，培养他们阅读古典诗歌的能力，提高他们解答诗歌类问题的能力。但现实是：

一是由于小高考的冲击，语文停课一个月，课时减少了很多，而《唐诗宋词选读》精选了31首唐诗，32首宋词，分12个专题，因此不可能对每首诗、词都作详细讲解。

二是因为诗歌不像小说那样有精彩的情节，学生对诗歌教学往往不感兴趣，在课堂上，往往呈现出一种无精打采的状态。

三是学生认为高考不考课本上的诗、词，甚至连名句默写都不涉及选修教材，因此这本《唐诗宋词选读》上不上无所谓，反正高考考不到。

面对这样的现状，在教学这门选修课之前，结合平时考试成绩，我首先让学生知道近几年高考诗歌鉴赏题的平均得分，让学生知道做好诗歌鉴赏可以拉开与他人在语文成绩方面的.差距，多得一分就多了一份胜算。而高中能集中学习诗歌鉴赏，一是现在，另一就是高三的一轮复习，而“早起的鸟儿有虫吃”。这样即使不能激发学生学习古典诗词的兴趣，但最起码能加深学生对这门选修课的认识。

其次，针对学生诗歌知识薄弱的情况，我初步从题材的角度介绍了诗词的分类，了解各类诗歌常用的意象、常见的思想情感等。之后，我和学生一起给专题一和专题二的诗歌进行分类。在停课之前，教学类容主要涉及到“思乡怀人诗”，“送别诗”以及“怀古诗”。如《送魏万至京》、《春夜别友人》两首送别诗，在教学时，从读懂诗歌入手，引导学生积累这类诗歌中经常出现的意象：物象（月、浮云、鸿雁、柳、酒、泪）、时间（傍晚、拂晓）、告别地点（灞桥、长亭）、交通工具（帆、车马）、行为（目送、眺望、牵手、泣下、想象）；然后从送别的原因入手，结合具体的诗句，深入分析诗歌中传达的细腻情感，如同样是送别诗，这两首诗虽然都表达了依依不舍之情，口吻不一样，李白的《春夜别友人》是朋友之间的，而《送魏万之京》这是长辈与晚辈之间，除了不舍之情，还有一个长辈对晚辈的诫勉和殷切期盼之情。

第三，在教学中，不面面俱到，(.)对于设计到的手法，往往只分析最主要的或是最典型的，让学生以书面的形式做一道诗歌鉴赏题。

曾经有人在新课程改革不久说：“新课程改革新在选修，难在选修，突破点也在选选修。”用好《唐诗宋词》，就能让学生诗歌阅读方面有所突破。

宋词读后感 篇11

假期闲余，随手翻阅了一本宋词。翻开《宋词三百首》，则为其中的细腻真挚所吸引，而不能自拔。诧异于文字的魅力竟可穿越千年不朽，思接千载。试想穿越千年的风云变幻，和古人吟咏着同样的诗歌，感受着同样的情感，那是何等神奇的事情。

忽然想起一句话“其实时间是静止的，流动的是我们自己”，似乎有悟。品读宋词，感觉他们真情涌动，真切如一缕缕微风，从古代飘到当今，而且还要继续飘到未来；它们又象涓涓溪流，在历史的长河中永不间断。心情好的时候，我喜欢读词。

喜欢和柳永一起感受“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的真情；喜欢和苏轼一起“把酒问青天”，感慨“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全”。心情不好的时候，我也喜欢读词。柳永的轻轻诉说“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”，我深有同感；苏轼那断肠的“料得年年断肠处，明月夜，短松冈”的凄凉沧桑，我听后，会和他一起忧愁；“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，这是李煜的'“愁”，仿佛感染了我的“愁”。

让我也反思是否我有些“为赋新词强说愁”？但是无论心情好亦或是心情不好，总有两件事我很喜欢做：一是能感动自己的，再则是能为自己的心灵创造一份感动的。所以读细腻的宋词成了我所喜欢做的事，因为古人饱蘸感情的文章总能拂动心弦。

我喜欢苏轼，他的豪迈是一种几番大起大落后的彻悟；我还喜欢李清照，她的词脱俗而清新，委婉而细腻……每每读到苏轼的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，辛弃疾的“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”，我总会觉得荡气回肠，感慨万千。

读到白居易的《琵琶行》时，当读到“间关莺语花底滑，幽咽泉流水下难”，不先求解释而光看字面，就能体会到琵琶声的清脆婉转；读曹植的《洛神赋》时，单簧管读到“仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪”，不用细想这句话的解释，也同样能体会到那种轻尘出俏的脱俗；读辛弃疾的《破阵子醉里挑灯看剑》，更会被他“了却君王天下事，赢得生前身后名”的豪言所折服……

读古诗在我看来是一种享受。品宋词却是一种心灵的沟通，我真真切切感受到我是在品读一个人。我喜欢那种从不知所云到有所领悟的境界。的确，我钟爱着宋词，但也有个小小建议：不要太过于钻研它们的情感，会让你走向“林黛玉”呀。但仍要说：“我爱宋词！”

宋词读后感 篇12

“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”在这个快乐的暑假，我看了许多书。其中，令我印象最深刻的是《宋词三百首》。

在这本书里，我体会到了“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”的愁思；体会到了“谁道人生无再少，门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡！”的乐观向上的精神；体会到了“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”的时间易逝……

在这本书中，我最喜欢张先的“沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影。”一个“弄”字，绝了！读了这个词句，我仿佛到了画中一般：沙滩上栖息着鸳鸯，风吹走了流云，花儿在月光下摆弄影子……

我还喜欢苏轼的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”因为这个词句读起来气势磅薄，充满力量。而且，这个句子用了夸张的手法，写出了长江的壮观和人生的感慨……

没有阅读的生活就是一杯淡水，没有追求的人生就是一场昏梦。深邃的思想，美漫的文字，照应在我心灵的浪尖上。读书是一种接受前人智慧的方式，为我们心灵排除困扰和谜团，指引我们人生前进的方向。

《宋词三百首》，让我受益匪浅！

宋词读后感 篇13

近年来，联校开展了“读经”活动，这项活动也十分受各个学校的认可，所以也为我们各年级各推荐了一本书，这些书各不相同，各年级有各自的特色，我们班的特色便是《宋词》，我们在晨会上都会读宋词.背宋词，因为它是儿童启蒙文库，更是中华五千年传统文化的精华。

书中所记载的文章，全都是古代著名的诗人和词人的著作，文章内涵深刻，所以直接了白的去看文章，到最后也什么都不懂，所以还要借助下面的解词和解说。先读解词，把词中不懂的字弄懂，后读解说，把文章的全意搞懂。在了解了词意后，为了使自己记牢，所以还要用两天时间去背，较长的也只用三天。

每当进入校门的时候，进入走廊，总能听到遍布全校的朗朗的读书声，是那样的富含韵味，我们津津有味地读着宋词，欣赏着配诗的一幅幅图画，使人身临其境，看着那生动的荷花，使人感觉夏天来了，看着那发芽的柳枝，让人感觉春天来了；看着满地的落叶，使人感觉秋天来了；看着傲骨的梅花一眼就可以让人断定那是冬天。的确，书读百遍，其义自见。经过一段时间的阅读，我的理解能力提高了，想象能力丰富了。学起课文来轻松了。

读了《我站在铁索桥上》一文，当我读到：“英雄的红军，曾在这里强渡，高举着红旗，迎着火光，勇士们哪，攀着一根根铁索，冒者密密的弹雨，冲破了敌人的火网！”时，眼前便出现了红军强渡大渡河的激烈战斗场面，看到了红军勇往直前的大大无畏精神。这时，我就会下决心：今天的幸福生活来之不易，我一定要珍惜。

当我读到古诗中“渭城朝雨译轻尘，客舍青青柳色新。”这句时，这幅美景呈现在我的面前：春光明媚，柳色清新，人们有意的呼吸着新鲜空气，真是美及了。

真的，宋词很美，它能给人以启迪，在学习中，我们少不了它，它是对我们有益的课外读物，所以我们欢迎大家，请“走进宋词，两天一文。”你会有收获的！

宋词读后感 篇14

接触蒋勋，是因为爱看《红楼梦》，我常说：“多情人看红楼，看的是‘身世浮沉雨打萍’，跟着哭，跟着笑;无情人看红楼，看的是‘食尽鸟投林’，知进退，明舍得”。然而，蒋勋却把红楼一梦解释得既入情又清隽，这般在出世与入世之间自由切换，实在让人惊叹。从这点上看，他不同于传统意义上那种“静水流深”的学者一样惜字如金地道出哲理，而是把哲学用很人情味的过程表达出来了，就好像安徒生把塑造人性美与批判人性恶的箴言用很梦幻的童话传达给孩子们，蒋勋则擅长用很生活、很心灵的方式来向成人世界表达生命的意义。

蒋勋是个很纯粹的文人，只专注于艺术作品的文学性，比如他评价《红楼梦》，不会把美食、建筑、华服单独拿出来深入研究，若有些许篇幅的描述，也是为了让读者能了解当时的文化以更好地了解作品本身。他更多地是在讲人物的身世、心理、性格及命运;在讲癞头和尚、跛脚道士如何给执迷之人指点迷津;在通过曹雪芹的作品说一切人生的状态都是值得悲悯的。所以看《蒋勋说红楼梦》，让我对作者的素养与境界真是肃然起敬。

基于以上所说的表达方式和他对经典之文学性的尊重，我对他的其余作品也产生了浓厚的兴趣，然而读《蒋勋说宋词》这本书仍然是一次意外。相对于唐诗而言，我是不太喜欢宋词的，珠玉在前，唐诗恢宏大气，李太白一句“音尘绝，西风残照，汉家陵阙”，就把古今万千气象都道尽了，再说宋词，“两宋之间，一人而已”，我们就来看周邦彦的名句：“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”，两种意象的对比，宋词就相对好像更纤弱一些，更耽溺一些;杜甫一生都是以“致君尧舜上，再使风俗淳”为志，然而李后主则终日关心的是“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋”这种小情绪、小落寞。也许对于一个血气方刚的青年人来说，比较难理解宋词的美，最在意“家国天下”的年纪，是看不上这些儿女情长的耳边絮语的。所以，最初看这本书的目的，是想瞧瞧蒋勋这位“生命的旁观者”是如何看待宋词的小家子气的，会不会偶尔他也不那么中庸?可是这本书拿起就放不下了。

首先是整本书的格局，蒋勋在谈每一个词人的时候都连带着把他所处的朝代背景、生活际遇交代了一遍，你很少看到一部专门谈诗词曲目的文学作品会把那个年代的历史统统写进去，通常是非常严谨地在讲格律，讲平仄，讲意象。可是在这本书里，我们看到了赵匡胤杯酒释兵权的深谋远虑，看到了宋徽宗起兴文化的良苦用心，甚至看到了李后主整个跌宕起伏的人生对其词作的影响。我们在这本书里看到了词这种文学形式在整个宋朝时期的发展演变，对一种文学形式的前世今生有了一种更为全面立体的了解和掌握。

其次是拓宽了对美学的认知。就像我先前讲的自己对宋词的感受，觉得宋朝的词人太过拘泥于生活琐事，没有那种“大漠孤烟直，长河落日圆”的视野和心态。可是蒋勋说，这一种繁华落幕后的自省，是经历过金碧辉煌的盛唐以后，人们转而开始关注自己内在感受的一种变化，从这种意义上来说，这种“落寞”和细微的观察实质上是一种进步，他称之为“颓废美学”，是指在现实生活里，人向外的征服已经没有任何缺憾了，这个时候，心灵上的空虚感、缺憾感就成为了他们创作的源泉。所以不论是李煜、周邦彦、李清照，在他眼里都是更为内省和细腻的存在，他们对这个世界的感知是更敏感、更准确的。往往空虚过后，人就开始呈现悟道的形式，这是潇洒肆意的李白和报国无门的杜甫所达不到的境界，而宋朝的整个节奏正好都是平静内敛的，这是时代所赋予的气质。

最后是这本书所传达的一种文人的气度与从容，叫人称赞不绝。如果我们说李后主写“胭脂泪，相留醉，几时重”是他作为亡国之君的懦弱和无能的体现，那我们不要忘了，欧阳修、范仲淹这些有名的政客，他们表达内心最柔软的部分时，也不会觉得羞怯。但今天我们在官场里，是很少有男性会流露出这样的感情，远不及宋朝文人的坦然，这事实上使得文化在部分人群身上产生了一种“特殊性”，它是相对封闭的。我们再看台北故宫博物馆里苏轼的《寒食帖》，写错了就点一点，再改一改，面对人生中的错误非常随意和坦然，所以宋朝给文人的大环境是让人倍感舒适的，没有压迫感。就像程颢的一句“万物静观皆自得”所述，任万物自生，如天观世，说任何生命的美丽都不必去驾驭，自现而自隐，自灭而自生，从这个意义上讲，宋朝和宋词又是外放的，想讲什么就讲什么，无拘无束。

推荐大家看《蒋勋说宋词》，不仅是看宋词之美，更是蒋勋道出的宋朝之美，看整个宋朝文化对一个人生命态度的影响，除去唐朝的豪放与潇洒，我们也需要更多的内省与沉淀来面对各种际遇，承受各种结果。