《在人间》读后感

文学网整理的《在人间》读后感（精选6篇），供大家参考，希望能给您提供帮助。

《在人间》读后感 篇1

我们要在安静中，不慌不忙的坚强。—————林徽因

《你是人间的四月天》一书儿乎收尽了林徽因的经典文学作品，是一本小说、诗歌、散文、剧本集。

让我为之惊叹的则是她行云流水，又如拂面春风般的文字。在《一片阳光》中，倚在软椅上晒太阳对她而言则是“不但奢侈，也许更是一种过失，有困难的过失”，这种慵懒的嗔怪该来更添几分悠然轻快，幼时对得水痘一事竞只因她的家乡你此为“水珠”，使以为是一种“神秘的骄傲”，不管要被，囚禁在一间房屋内休养，却仍旧感到“一种荣耀”，这种童稚的幼小想法也更贴切生活，亲切感也随之感来。每个片段的故事都转变得极为自然，语言也是轻快、明丽的。

当然，于我而言，她的诗歌是最出彩的，连“笑”这信守都能够写得如此诗情画意“那是笑——神的.笑，美的笑；水的映影，风的轻歌。……那是笑——诗的笑，画的笑；云纳留痕，浪的柔波。”婉约而温柔再以在一个人的文字上展现的淋漓尽臻，她的文，更觉得像心灵上的洗涤，同样也展现了现代诗的美。时而慈净淡世“昨天又昨天，是还迎而出时间的威严……”，时而消沉孤寂，辽远里剩下灰色的天空一片，透彻的寂寞，你忍听冷风独暖？时而静寂荒凉，随着风冷——纷纷地给还不成梦的人。“时而又娇艳多情”她又留下，淡淡的，在三月薄唇边，一督一督多情的痕迹！你看连嫣红的桃花都能写作多情的少女巧盼，她，又是怎样一位奇好呢？

正如先前所说的，她的文字拥有超过时间的魅力，每篇文章都是她灵动思绪和满腹水考的凝结。

《你是人间的四月天》一文，不仅是林徽因是泉涌动的使作，她的笔下同样也流露出令人惊讶的民生百态的深渚。

《在人间》读后感 篇2

你是一树一树的花开，是燕在梁间呢喃。你是爱，是暖，是希望，你是人间的四月天!

恍然，桥头的女人嫣然一笑，忆中的旋律惊醒了春煦，溶于泛黄的书页。她又好似悲恸怆然，迷离牵扯的情缘自此不复，便是重拾，她也会同这次一般理性。她便是林徽因了。

人说，天下伤心处，劳劳送客亭。林徽因来不及送徐志摩，便永别了，优美的文字在她笔尖流泻，好似一条涓涓细流，潺潺而过，映下彩色或黑白的情殇。书中集了散文、诗集与评论，话徐志摩的浪漫，梁思成的温柔。

她似一朵白莲，出淤泥而不染。她被岁月拾起，又被岁月放下，可她的命途中却好似没有不羁的放纵，她没有张爱玲的敏感凌厉，也没有陆小曼的决绝，她只在尘世泥淖中踏出一个又一个缘深缘浅的脚印，让后人去慢慢寻味她像诗一般的转身，和那愈走愈远，轮廓却愈来愈清晰的背影。

林徽因有时好似一个普通人，她像书中的钟绿，是个难得一见的美人，自以为看遍了红尘世界，却忘了她是官僚的`女儿，忘了她本身就不是普通人。

在那时的社会背景中，只有富人、闲人与官僚才会在闲空之时写文作诗，她知道情爱之苦，知道人不会完美，知道生命都有轮回，知道人间有一个美丽的四月天。她在诗中夸赞梁思成的同时，也在安慰自己对徐志摩逝去的伤感。

《在人间》读后感 篇3

诗人张九龄说：“草木有本心，何求美人折。”汪曾祺先生恐怕是对这句话体会最深的人。

每当读汪曾祺先生的《人间草木》你会产生这样一种感觉：一位老者与你同坐在一个洒满冬日阳光的小花园里，时而指着那棵腊梅和你说起他从前的趣事，时而打趣地告诉你说，“煤块里竟然也能长出芋头”。

汪曾祺先生对于这些“人间草木”只是一种单纯的喜爱，一种寄托了自己的情思却不愿将之据为己有的喜爱。也许对于汪曾祺先生来说，一棵草木就是一件往事、一段深情。

他知道“桂花美阴，叶坚厚，入冬不凋”；他说，“比起北京雨后春笋一样耸立起来的高楼，北京的花木的生长就显得更慢。因此，对花木要倍加爱惜”；他记得“北京见过的`最好的菊花是在老舍先生家里”，每次到老舍先生家里饮酒赏菊，都会“既醉既饱，至今不忘”；他还记得家里靠墙处秋叶形的小花坛，那里有两三棵秋海棠，花色苍白，样子可怜。所以每看到秋海棠，就总要想起他的母亲；当他在寂寞的羁旅之中，几片绿叶曾让他有一种说不出的喜欢，使他感到欣慰，让他“获得过一点生活的勇气”。所以，欧阳修在《秋声赋》里所说的“草木无情”，汪曾祺先生大概是不会同意的罢。

在汪曾祺先生如话家常的语言中，我们会慢慢读完这本书，甚至在你读完时也不知不觉。因为汪曾祺先生的文字向来是淡的，淡到如空气一般在你身边让你浑然不知，可是也淡到让你不能轻易失去。

草木有本心，不求美人折，未免多了一份孤傲。然而对于汪曾祺先生来说，草木是否有本心似乎已经变得不再重要，重要的是能与这些人间草木常相作伴，追忆往事，倾诉衷肠。

想来汪曾祺先生对这些人间草木也是爱极了，也难怪他会说：“我应该当一个工艺美术师的，写什么小说！”

《在人间》读后感 篇4

文学是一个比鸟飞得更远的梦想，开得更美的情感，比星闪得更亮的智慧，是我们一百岁时永远不会忘记的信念。

读完高尔基的《人间》，你才能真正理解19世纪末沙皇统治俄国时的黑暗和猥亵。作品中主人公阿廖沙的原型是高尔基本人。这个形象不仅是作者早年生活的写照，也是俄罗斯人民，尤其是社会底层的劳动人民，经过训练后走向新生活的典型例子。第一次看这本书的时候，还是看不懂，所以不太喜欢。只是觉得有趣。读了第二遍，我隐约能感受到阿廖沙的委屈和痛苦，这是一段难以形容的.心路历程，是另一个人可怜的童年。

读了第三遍，我开始迷上这本书。我可以进入阿廖沙的人生旅程，陪他走过这条黑暗的道路。我甚至可以进入阿廖沙的身体，走在他童年的路上，看看。和他一起工作，一起借书，一起抵制那些恶言恶语。多读几遍，我发现我是多么讨厌沙皇和19世纪末的俄罗斯。与此同时，我对社会底层的劳动人民非常可怜，比如阿廖沙。阿廖沙在很小的时候就要工作，经常被虐待和殴打，但他一直坚持阅读和学习，从不放弃阅读的信念。由于身份和家庭关系，他过早地到各个地方工作，但在工作时尽量借书。他过早接触这些世故，过早接触一些猥亵肮脏的事情。

高尔基精湛的写作方法常常让我身临其境，想想如果我当时是阿廖沙，我会怎么做？没有玫瑰能永远芬芳。只有书中的智慧永远存在！多读书，读高尔基的《人间》！这种惊人的笔触不是任何人都能模仿的；读高尔基的《在世界上》给你一种不同的惊人感觉；读高尔基的《在世界上》接受精神洗礼和精神震撼！

《在人间》读后感 篇5

“人的一生在追求什么”金钱，名利，长生……相信答案会有很多很多，然而，有一个人，他在追逐的，是死亡，以自己的身躯给予自己死亡，也就是自杀。他的名字是太宰治。

而太宰治先生带给我更多的震撼，则是在他的经典之作《人间失格》中。《人间失格》描写了主角大庭叶藏从青少年到中年，为了逃避现实而不断沉沦，经历自我放逐、酗酒、自杀、用药物麻痹自己，终于一步步走向自我毁灭的悲剧，在自我的否定的过程，同时也抒发自己内心深处的苦闷，以及渴望被爱的情愫……透过主角叶藏的人生遭遇，太宰治可说巧妙地将自己的一生与思想表达出来，因此也可算是他半自传性作品，并且藉此提出身为人最真切的痛苦问题，从滞涩的文中更可体会其内心深切的苦楚，在完成本篇作品之后，太宰治终归还是选择了投水的'方式，为自己划下最后的句点。生存还是死亡，这是一个值得考虑的问题。

人的一生都在追求什么呢？

“与其纪念他的生，不如纪念他的死。”是后人对这位一生多次求生直至1984年结束生命的无赖派大师的评价。亦或许，死亡是太宰治先生的一种重生吧。

人间失格，即为丧失了做人的资格。小说从虚拟人物大庭叶藏的一生去体现着太宰治先生眼中自己那“充满羞耻的一生”，是一篇半自传体小说。

《人间失格》是一部滴血的灵魂自白。

《在人间》读后感 篇6

这本书，让我对人间有了一种新的认识：残酷，美好的人间。

你可能迷惑不解，为什么把残酷和美好放在一块？这不是两个极端的词语吗？我的回答是：“你可能无法理解，但人间就是这样。上帝对谁都是公平的，他会让你幸福，也会让你恨他。但是，最重要的.一点是——你的心态。”

这本书，讲述的是高尔基从十一岁辍学讲起，讲了少年阿缪沙他走向社会，面对生活，独立谋生的经历。他的外祖父破产后，才十一岁的他，只能被迫出去打工挣钱，去普通的鞋店，圣像作坊当什么学徒赚钱，还做了洗碗工、给人打工的奴隶，给贵族当仆人。他在恶劣的环境中，受尽人们对他的欺辱、侮辱、愚弄，甚至被一些可恶的人陷害。他不得不尝尽了人间的艰苦和艰难。但阿缪沙并没有放弃，他坚持下去了，他不会屈服，他也不肯屈服。他像撕书一样的读着书，像吃书一样的贪婪。为此，他不得不遭到主人一家子的毒打、怀疑和嘲笑。而他对书的喜爱帮他得到了生活中的安慰，也让阿缪沙认清了自己的无知，他需要反抗，他需要提出他的不满。

看完书后，我甚至在怀疑我自己是否拥有着这份勇气和力量，去“挑战”这份磨难，去接受这个现实。我或许并没有像阿缪沙一样的勇气去挑战这份磨难，去接受这个现实。但我相信，生活会改变人生，会改变自我。书中的阿缪沙就像桃花心木中的一棵百年大树一样，他经历了磨难，他已经拥有了坚强的意志。