小学一年级美术教学反思
文学网整理的小学一年级美术教学反思(精选6篇),供大家参考,希望能给您提供帮助。
小学一年级美术教学反思 篇1
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育强调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,强调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。
一、注重培养学生良好的观察和探究习惯:在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生,采取合理的启发、引导,培养学生良好的探究和观察习惯。
二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力:传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的,最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。想象的过程就是思维的过程,儿童心目中的天空五彩缤纷,五花八门,内容丰富。
三,注重调动学生综合学习的积极性:素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依赖目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的积极性。 现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。
新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的.理念来组织教学,收到了较好的效果。比如二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色?你喜欢哪些颜色?教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现,原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢?学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自己动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师展示自己的新发现,学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。 美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。 美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
三、美术作业的评价
有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。 以上所述,为我个人的一些心得体会。 通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。四、注重对学生学习评价:在教学中,要特别注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,评价以肯定为主,老师评价和同学及学生自己评价有机结合,保护学生的学习积极性,使每一个学生都得到个性的张扬。
小学一年级美术教学反思 篇2
一年级的小学生刚刚进入学校,对周围一切事物都感到特别的新奇,美术课也给他们带来了新的发现,原来只是在纸上随意的涂牙,可到了学校,经过学习发现画笔可以画出很多漂亮的事物来,学生也就特别的喜欢上美术课了。...
一年级的小学生刚刚进入学校,对周围一切事物都感到特别的新奇,美术课也给他们带来了新的发现,原来只是在纸上随意的涂牙,可到了学校,经过学习发现画笔可以画出很多漂亮的事物来,学生也就特别的喜欢上美术课了。作为老师就要通过长久而不间断的鼓励、诱导,才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣,并能长久的保持下去。
一是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中,我选择了一些适合学生学习的,同时也是学生们感兴趣的教学内容。把进度调慢,让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。比如,在上绘画课时,我不是给学生一个题目,规定他们去画什么,而是给学生提一个要求,允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且在每次上课时,对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬,把好的`作品贴在黑板上让大家欣赏点评,同时也可以培养学生的鉴赏能力。
二是培养学生的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。低年级饿孩子们他们经历的事情少,对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白,在电视事业发达的今天,屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。
三是激发学生对美术学习的兴趣。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。教学时,还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一,激发学生的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
播种希望,收获快乐,只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中,才能使得他们的思维高度集中,创新的火花迸发,从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。希望在今后的教学工作中收获更多。
小学一年级美术教学反思 篇3
在美术课中最重要的是让学生感受创作带来的乐趣,同时丰富他们的艺术经验,加深他们对艺术的喜好和热爱。在本课中我利用课件引导学生进行自主探究性学习,培养了学生的观察能力和独立思考的习惯。上课前我查了很多资料,设计了多种教学环节。 “新课程倡导主动学习,重视激发学习、创造的兴趣,学生自主学习,探究的能力才能得到发展。”针对这一新课程理念,我设计了“激趣、探索、想象、创作”这几个教学环节。
片断一:激趣导入一年级学生好奇心强,学生在一进教室时就收到了老师送给他们的小礼物——太阳,激发了学生对太阳的喜爱之情,向他们提供丰富的创作源泉,从而激起了学习兴趣。
片段二:探索太阳“探索”为学生提供更多地参与、活动和主动探究的机会。具体分两个环节:首先让学生收集有关太阳的天文资料,这一环节让学生在收集、准备的过程中,初步感知,享受学习的快乐,增加学生对太阳的了解。然后用提出问题考考大家的方法,课件展示既激发学习兴趣丰富学生的视觉,又增加了学生间交流的广度和深度。针对所要学习的'内容设计出具有思考价值的、有意义的问题,让学生去思考、去尝试解决问题,这个环节带动着同学们不断探索交流有关太阳的知识。
片段三:想象太阳请学生欣赏老师心目中的太阳是怎样的?以此引入制作方法的学习。接着我们从四方面入手,自由地想象属于自己的太阳:
一、太阳的光芒。太阳的光芒可以是多种多样的,直线式、火焰式等等。
二、太阳的眼睛。
三、太阳的鼻子。
四、太阳的嘴巴。
爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,它是科学研究的实在因素。”儿童是富于幻想的,但成人往往对此嗤之以鼻,说他们瞎想,伤害了他们的自尊心和自信心。我鼓励孩子大胆地想象自己心目中的太阳,自由地想象太阳的外形、太阳的光芒、太阳的颜色,我耐心地倾听,充分地肯定。片断四:创作太阳这一环节的作业要求是:“自由地想象并用泥塑的方法创作一个属于自己的太阳”。
这种教育要求美术教师在教学中重新定位自己的角色。教师不再是知识的传授者,而是学生学习的促进者、合作者、辅助者,以学习者的平等的心态参与到学生的自主学习活动中去,协同合作,师生互动,因材施教,教学相长。新课程强调发展学生的综合素质,强调学会学习。自主探究学习不失为新时期先进的学习方式。兴趣是学生自主探究学习的动力,是建立在学生具有学习的潜力,学生能尝试,尝试能成功和尊重学生个性、促进全面发展的理念上的。本课教学通过让学生凭借自身的感受、观察、体验、思考、判断、发现、讨论、搜集、尝试等活动完成学习目标。课堂上我充分发挥了美术学科特有的魅力,以种种途径创设引人入胜的教学情境,使学习内容与学生的年龄特征的情意和认知相适应,激发了学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度,把学生带入了美妙的学习乐园。
一节课下来,有收获也有困惑,在今后的教学中还应不断探索、探究,让学生充分体会美术课的无穷乐趣。
小学一年级美术教学反思 篇4
随着素质教育的推广,美术兴趣小组活动越来越得到重视,多年的教学实践使我深深体会到兴趣小组教学活动的重要性,它丰富了学生第二课堂的活动内容,要把它落实到学生的综合素质的主体地位,我认为可以利用多媒体、多种教学形式调动学生的学习积极性,激发他们积极思维,引导学生进行绘画、作品欣赏、作品分析,形成生动活泼的第二课堂气氛。就活动中的作品欣赏谈以下几点:
第一:重视传授理论知识、加深理性认识
美术基础理论知识的学习是十分必要的,美术欣赏课教学重视对作品的直观感受分析和对美术理论基础知识的学习,如果缺乏对作品的形式、美术语言等要素的探索,其结果势必导致学生欣赏思路茫然。“教材为本,补充为辅”。兴趣小组的每一节课,辅导教师都要精心设计。理论在先,引导学生在理解专业理论知识的基础上去分析、欣赏作品,获得更多的艺术营养,达到欣赏美术作品的目的去感受名作给观赏者美的享受。实现从感性认识到理性认识的飞跃。
第二:通过幻灯片或投影仪直观教学效果
“耳闻不如一见”。欣赏名作是美术教学的重要组成部分,是培养学生良好的审美情趣、提高对艺术作品鉴赏能力的主要渠道。美术作品欣赏包括内容和形式两个方面。在美术欣赏教学中,把基础理论知识与作品欣赏并重起来,最好的教学手段是使用课件。课件容量大、知识面广,既直观又形象。通过课件使学生对作品有一个直观的感受。对不同流派的名家名作的特点有深刻的了解,从而激发学生的'学习兴趣。教师在教学过程中要做到,语言准确、言简意明、风趣幽默,语言生动,有感染力。营造一个生动有趣的课堂环境。让学生去思维、去评述。加深对名作的再认识。
第三:发挥想象力,完善对美术作品更深的思考
“真实的创造就是艺术想象的活动”。任何创造都离不开具体想象,美术欣赏教学中要鼓励学生积极发挥想象力。在引导学生欣赏这些作品时,凡是学生容易理解的都要给学生留一定的思维空间。鼓励他们独立思考观察,领悟美术作品所表现出来的艺术效果。同时要求学生在理解作品的基础上,大胆的发表个人见解培养学生对美术的感受能力,理解能力和创造性解决问题的能力。激发他们对美术欣赏的兴趣,促进学生语言表达能力和发散性思维的发展。这一切都是对美术作品更深的思考。第二课堂教学是素质教育的全面推行的要求。让学生在愉快中学习、在轻松愉快的环境中接受知识,从而提高学生的艺术鉴赏能力。充分发挥艺术科学的魅力,提高课堂教学效果,创新求变,才能实现审美教育的目标。
小学一年级美术教学反思 篇5
《我的拼音卡片》是湘版美术一年级上册第十课的内容,教学要求学生设计制作字母、外形进行简单装饰美化,体验装饰美化学习生活中的小物件的乐趣和成功感。针对教学目标,我在设计这一课教学时,努力体现“自主、合作探究”的学习方式。
针对一年级活泼好动以及爱好美术的这一特点,我采用了整个声母卡片让学生复习声母,观察每张声母卡片上的装饰有什么不同。同时,还采用了多媒体教学,让学生进一步挂观察欣赏图片,自制方法。我还采用了三个步骤。一是教师引导同学们把准备好的硬纸片拿出来,剪外形,边剪边讲:“卡片的外形很多,丰富多彩,可以挑选自己喜欢的,先画后剪”。二是画图案:“从图形的形状来看,考虑颜色的搭配”。三是穿绳:“用剪刀钻个洞,穿绳,打个漂亮的结”。
通过本课的教学让学生学会制作简单的拼音卡片,能根据声母的外形进行联想,对卡片外形进行变化装饰。在观察对比的学习中,提高了学生的鉴赏水平。学生通过欣赏实践的比较能正确表达出自己对拼音卡片的`色彩,进行搭配和造型。在学习中让学生充分体验装饰美化卡片的乐趣和成功感。
在自制卡片的过程中,复习了语文方面的知识,,尤其是拼音教学,我还采用了游戏,更加增添了同学们的乐趣。如:拼音卡片真重要,读书识字少不了。做张拼音小卡片,帮助我们记得牢。游戏规则:将学生分成六组,要求自由组合,那组组音节最多最快,说明拼读音节的知识掌握最好。也体现了学生们的玩中学,玩中获。
当然,这节课也还存在着许多不足。如,
一是学生材料准备不足,操作起来没有东西,不能进行自制。
二是在自制过程中,有的同学自制卡片大小不一。
三是有的同学在自制的过程中还存在困难,觉得难度较大,亲自自制不出来。所以,准备再次自制数字卡片,让学生准备好材料,多加训练,多加合作,熟悉自制卡片的过程,增添他们的动手能力。
小学一年级美术教学反思 篇6
小学一年级美术教学反思(精选15篇)
身为一位优秀的教师,课堂教学是重要的工作之一,借助教学反思我们可以快速提升自己的教学能力,优秀的教学反思都具备一些什么特点呢?以下是小编精心整理的小学一年级美术教学反思,仅供参考,希望能够帮助到大家。
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