小学音乐的教学反思
文学网整理的小学音乐的教学反思(精选6篇),供大家参考,希望能给您提供帮助。
小学音乐的教学反思 篇1
课程选择在朋友所在的艺术小学,我对艺术小学的学生并不了解。但是即兴编创这样的课程必须要有良好的乐理知识做基础,尤其这节课我的设计要改变整首歌曲的曲风,把四二拍的幽默、诙谐改编为三拍子的舞动、韵律。抱着试一试的心态12号去艺术小学跟学生见了一面。没想到学生的反响还不错,非常喜欢这首歌。虽然接触的时间较短,但学生已经掌握了《数瓜》这首歌曲的演唱,而且在短短的二十分钟唱会了谱子,基于孩子们的学习热情,我对这节课充满了信心。
通过这节课,我觉得:
1、课堂上的师生气氛调动非常重要如果想让学生喜欢上这节课,老师必须发自内心的喜欢这样的课堂,这样才能以自己的热情感染学生,以自己的激情去带动学生。这样一节激情四射的课堂学生不投入都难。
2、课堂上学生的创造力是无限的。
这节课上课前我有各种担心,担心学生会不会听懂,能不能理解,会不会创编,创编的结果好不好等等,诸多问题。但是当学生开始创编的时候,学生创编的很多东西都比我预想的要好很多。因为老师会有“固式思维”,懂得东西太多,所以思维会受到限制。但是学生不一样,学生的思维很活跃,想法也很多。其中四四班有位同学创作的东西我都震惊了,太棒了!他们的节奏改变很多样,而且歌曲很有动感,这些都是源自于学生的灵感,正是体现了“即兴创作”的含义。
3、课堂上学生的“生成”固然精彩,但老师的“生成”更是锦上添花,课堂上的'合唱部分,在试课的时候根本就没有这个部分,因为时间问题,这部分讲不到。本来在课前我也没有准备讲这个部分,可是看到同学们的热情,我居然把这个部分讲出来了。一些精彩的“生成”到现在也难以忘记。如“我刚从安阳的瓜地里出来,拎着两个西瓜,穿越到了维也纳金色大厅”。这样的精彩片段在课下备课,是不可能有这种效果的。课堂上的生成还有很多,就不再一一列举。有生成的课堂才是精彩的课堂。
当然这节课还有很多不足,我需要努力改进:
1、 课堂上语速过快,毕竟有点紧张,上课显得很慌张。
2、 课堂评价语言过于简单,不够具体,都用“你真棒”来评价学生,太过笼统。
3、 课堂上的衔接语言不够简练,太罗嗦,学生把握不了重点。
通过这节课,我成长了很多,也学习到了很多。以后的每节课我都会踏踏实实备课,认认真真上课,一步一个脚印,走好每一步,上好每节课。
小学音乐的教学反思 篇2
在本课的教学设计中,我根据学生的年龄、心理特点,设计、运用各种方法来调动学生的情感,激活他们的想像力、创造力,多层次、多领域地感受音乐,从而激发他们的兴趣,使之产生强烈而浓郁的审美动力和审美欲望,培养他们感受美、创造美的能力,以达到审美教育目标。
经过反思,我认为这节课有以下闪光点:
1。在整个学习活动过程中,我始终与学生处于平等的地位,一起讨论,听取、采纳同学的建议,共同参与表演活动,当学生出现紧张情绪时能及时帮助学生调节情绪,师生间建立了亲密和谐的关系,给学生增添了浓厚的学习兴趣,极大地诱发了他们的审美情感。
2。能够鼓励学生用打击乐器为歌曲伴奏,用各种形式表演歌曲,展现他们的音乐特长。
3。本课的问题设计比较简明直接、通俗易懂,针对学生在课堂上出现的突发状况也能及时有效地调整、解决。
4。语言简洁、幽默,教态自然,能够充分激发学生的学习兴趣
当然,这节课也有一些不足之处:
1。对教材的分析虽然很透彻,但对学生学情的分析还不够全面,只考虑到了学生在接受知识程度上与我校学生的差异,但没有顾及学生学习、行为习惯及心理状态等方面的差异,学生到前面表演敲锣打鼓时由于紧张没有发挥出他原有的`水平,这是我没有预设到的,教学反思《圆圆和弯弯教学反思》。
2。在表演这一环节上,对学生情感的激发还不够,部分学生不敢放开胸怀,表达自己,表达音乐。
3。教师的体态语言还可以更丰富、更准确一些,如对切分节奏、连线等音乐知识的手势提示,还有待商榷。
总体上说,本节课完成了我预设的教学目标,学生能够感受歌曲《圆圆和弯弯》表现的人们劳动丰收的喜悦之情,能够用歌声、自编动作,表现人们喜庆丰收的欢乐情绪;通过歌篇上字的大小、颜色等变化的暗示,唱准了歌中的切分节奏、一字多音、波音记号、跳音记号等,学生能够准确、有感情地演唱歌曲;也能够创造性地运用打击乐器、身体动作等为歌曲伴奏;整体的教学效果较好。
从这节课中我深深领悟到:要在音乐教育中体现以审美为核心,必须从感性入手、以情动人、以美感人,尽可能地创造条件让学生参与到音乐活动之中,与音乐融为一体,在主动地探寻、领悟、体验中感受美、表现美、创造美,进而使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥。
小学音乐的教学反思 篇3
20xx年12月18日,根据教研室教学计划,我执教了我们教研室最后一节听评课。从总体上看,我觉得这节课的教学效果还是比较成功的。但也有些小小的不足,现总结如下:
一、知识导入,活跃激趣。
首先,我以所有人都再熟悉不过的《两只老虎》导入本课的学习。一开始我就在钢琴上弹奏出《两只老虎》的旋律,让孩子们邀请听课的老师一起齐唱歌曲,接着导入本课重点解决的轮唱知识。(这样既复习了刚刚学过的齐唱知识,又非常自然地导入轮唱知识的学习)。接下来按照轮唱的方式让孩子们练习《两只老虎》的轮唱,并强调结尾的形式。
二、学唱歌曲,和谐轮唱
首先聆听歌曲《美丽的黄昏》范唱,感受歌曲的情绪及其所描述的内容,然后我弹奏歌曲旋律,并范唱歌曲的旋律,接着跟着我的弹奏分声部视唱歌曲旋律,紧接着以轮唱的形式分小组视唱歌曲旋律多遍,在此基础上,让孩子们直接填唱歌词,演唱歌曲,并在这个过程中,重点强调:用什么样的声音?什么样的力度演唱歌曲,才更能够表现歌曲的意境。并就“渐行渐远”的钟声及“日落西山”的黄昏,做了重点视唱。最后让学生以小组为单位,练习轮唱歌曲,展示、评价,然后让他们根据歌曲的情绪和音色,选择合适的打击乐器--碰钟和三角铁为歌曲伴奏,集体表演歌曲。
三、拓展巩固,检测效果
为了巩固本课所学知识-轮唱,我给孩子们胶乳了一个为齐唱歌曲《樱花》设计轮唱形式的环节,并告诉孩子们在我们平时的生活和学习中,可以选择自己喜欢的歌曲,用轮唱的形式来表现,进一步感受轮唱的`魅力。
四、正视不足,不断进步
这节课虽然比较成功,但也有很多的不足之处,比如:两声部的轮唱练习,应在单声部分别多次练习后,利用多种形式视唱比较准确后再进行两个声部的轮唱练习,如:师生合作、生生合作、小组合作等。另外,因上节课视唱了两遍歌曲旋律,所以本节课练习的较少,导致孩子们在轮唱时,音准把握不准确。其次,选择打击乐器为歌曲伴奏,上台展示的孩子也少了些。还有,对比齐唱与轮唱的不同,放在导入后就好了,这样使得孩子们更好地区别齐唱与轮唱的不同,在轮唱时就能够很好地注意声音的力度和音色了,会更好地表现《美丽的黄昏》中美妙的钟声和美丽的黄昏了。再者最后的拓展练习,在选择歌曲上优点仓促了,只考虑到孩子们齐唱《樱花》唱的比较有味道,忽略了孩子们对歌曲的熟悉度和歌曲的难易度,所以轮唱效果不佳。这节课大多数孩子虽然能完成了学习任务,但还应多培养他们喜欢视唱的兴趣和习惯,提高他们的视唱能力,提升他们的演唱水平。在今后的教学中,精心备课,特别是要了解孩子们的真实水平,做到精准备课,让孩子们更加喜欢我的音乐,并能更好地表现。
小学音乐的教学反思 篇4
识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我任教小学音乐这短短的两年的时间内,我便有这样的体会:老师重视识谱的教育,但是学生对识谱的教学是最没有兴趣的,也可以说是最弱的,本人根据自己的教学,做了以下几点反思:
一、运用反向教学
按照传统的规律教学,上课的时候一般是先练声,接下来是试唱练耳,然后讲乐理知识,最后是上欣赏课或者学习新歌,学习新歌的时候基本上是让学生先学乐谱,然后再把歌词带进去唱歌,在学唱乐谱的过程当中学生感觉很难,有时甚至是应付式的随便哼一哼,这种教学方式的结果往往是事倍功半,学生不仅没有学到应该学的东西,反而对乐谱失去了兴趣。
鉴于这种教学方式的效果,我采取反向的教学方式,在学新歌的时候,我们先学歌曲,在歌曲已经很熟悉、情感也处理得很好的情况下,再唱曲谱,这样学生不仅能很好地把握节奏,而且也由以前的厌倦曲谱变成现在的对曲谱产生了浓厚的兴趣,我觉得运用这种反向的教学方式取得了事半功倍的效果。
二、进行识谱的集中教学
我在网上看到过金彩云老师讲到的“识谱集中教学法”,我觉得很有道理。长期以来,我们的音乐教育都是把识谱根据年级分散开来教学,要求有条件的学校在小学阶段基本完成简谱识谱任务,在初中阶段基本完成五线谱的识谱任务。事实上,这个任务一般都不可能完成。因为分散的识谱方法违反了记忆规律。音乐课不是每天都有的`,也不是每堂课都教识谱的内容,很难及时组织复习。学生往往是学了后面忘了前面,其效果不佳。所以有些小学学了两三年甚至四五年仍无法独立试唱简谱。
识谱的集中教学是一种可以帮助我们走出困境的可行性选择。就是把原来需要用整个小学阶段来学习的识谱内容集中安排到小学的一个年级的一个年级来完成。这样,学习内容紧凑,可以克服记忆方面的困难,学生也可以掌握简单的独立视唱技能,进一步激发兴趣,到小学或初中毕业是,他们就基本具备了应有的识谱技能,能够比较熟练地听唱和视唱简单的曲谱了。
新的课程标准要求我们一改以往的灌输,偏重知识传授和技能训练的教学方法,而是要求学生的创造意识充分发挥和调动教师与学生的积极性和主动性,特别是高年级的学生,让他们走入美妙的音乐自己去寻找和创造,充分挖掘自己的潜力,培养学生良好的想象力、审美力和综合运用知识的能力。
小学音乐的教学反思 篇5
这一学期我反思教学,首先,教学组织上要得力,表现在学生听讲不认真,上课讲小话,不随着教师的课堂一起走。教师是和学生平等的,但组织上要下功夫,譬如,怎样组织学生思想进入课堂,怎样组织学生听教师的说话并和教师交流,在遇到难点、疑问时教师怎样点拨,在遇到枯燥乏味时怎样组织,在进入新知识教学时怎样过渡,在讲知识的应用时怎样贴近生活、贴近实际讲,让学生一听就明白。教材只是个依据,作为学生学习提高的依据,所以要充分利用教材、并且开发教材、并从实际生活中多准备一些材料,对学生进行教学。教学的目的是要提高学生的综合素质,使学生全面发展,只有组织好课堂,才有好的教学,才能使学生面发展。
其次,在教学中要注重与学生情感的交流,要多了解学生的学习状况,包括学习态度,在与学生的`交流中传承一些社会文明进步的价值观,教师不能只站在自己的立场上说话,应多关心、考虑、爱护学生与他们打成一片,这样才会使学生认为你教师是真心为他好,他才能接受你,所以,教学首先是要使学生认识你、了解你、并且接受你,不然,他们就不接受你这个的教师。
第三,在做人上要与人为善,否则自己在工作中与别人不能很好合作与沟通话,那么就影响你的教学,,所以教师要率先在做人上做个表率,表现在宽容、理解别人、如学生犯错了,给他机会,并把道理给他讲清楚,使他们认识到错误然后改正错误。教学中,我体会最深的一点是使学生认识到错误比改正错误更难。
第四、教学中要说清楚的地方要说清楚,难点给学生举一反三,应用举例贴近生活实际,学生提高能力方面,包括计算能力、列方程等式思想不具备,三角形全等应用能力不够、情感方面学生对教学的认识还不够,对学习的态度还不够端正,这都是教学中应该注意的问题。
小学音乐的教学反思 篇6
钢琴独奏曲《乒乓变奏曲》的主题音乐取材于儿童歌曲《小小球儿闪银光》,活泼欢快,表现孩子们打乒乓球是的快乐精神和熟练的球技。我的设计落脚点为学生能在听、唱、奏、创等音乐学习活动中,锻炼听觉记忆音乐主题变化能力,并在欣赏音乐的过程中感受音乐的趣味,感受打乒乓球的快乐,进一步培养对音乐学习的热爱。这节课的难点——理解变奏创作手法和变奏曲式。学过音乐的人都知道,音乐曲式结构的学习首先给人的印象就是枯燥乏味。那是因为,音乐曲式结构不是一开始就有的,而是在很多作曲家创作了诸如此类的乐曲后,归纳总结出来的。它是一种由形象思维向抽象思维转化的过程,需要学生分析、概括,最后总结出变奏曲式的概念。另外,知识的新授给没有相关分析经验的学生加深了理解这个知识的难度。一旦讲得不透,学生听辨起音乐主题与变奏来就会有如雾里看花之感。这节课就煮稀粥了。所以,本节课关键就在如何运用多种手段让学生理解变奏曲式中音乐主题的变化。在教学的伊始,我出示了两条旋律3 1 2 5 |1 1 2 2 |3 1 2 5 |1 1 2 1 ||呈现主题音乐;运用试奏法,即让学生在吹奏中认知、记忆音乐的主题;然后我有加以变化33 11 22 5 |15 13 21 2 |33 11 22 5 |15 13 23 1 ||运用比较法,音乐主题和变奏进行对比分析,从而得出结论以一个旋律为基础,进行了节奏的变化和旋律的加花,这就是变奏。每一步的实施都是建立在学生已有的知识与技能基础之上的。然后导入《乒乓变奏曲》的欣赏,让学生们听辨本首乐曲都了几次变奏,每一次都有什么变化,音高是否有变化,欣赏完之后请学生们自己写出一条创作旋律,其中有一位学生是这样写的:31 31 25 5 | 11 15 2123 1||学生从深入浅出的'学习中,理解并掌握了音乐专业学习中大学二年级的课程。从而,使得我的教学在学生不但能在打乱顺序的情况下,独立而准确地判断主题与变奏,还能运用不同的打乒乓球的节奏,创作出表现出音乐传达给人的快乐、高兴、兴奋、热烈的情绪。通过设计本节课教学,我深刻体会到课改必须是边研究边教学,在不断的摸索中前进、在逐渐深入的研究中提升教师自身对教材的理解与分析能力,同时提高教师在课程实施中执行能力。
返回首页