教育理论读书心得体会

文学网整理的教育理论读书心得体会（精选5篇），供大家参考，希望能给您提供帮助。

教育理论读书心得体会 篇1

这个暑期我阅读了《现代教育理论》这本书，通过这次阅读，让我受益匪浅，也有了一些自已的心得体会，我认为教师应该转变教育观念，给孩子一个空间让他自己往前走；给孩子一个时间，让他自己去安排；给孩子一个条件，让他自己去锻炼；给孩子一个问题，让他自己去找答案；给孩子一个困难，让他自己去解决；给孩子一个机遇，让他自己去抓住；给孩子一个冲突，让他自己去讨论；给孩子一个对手，让他自己去竞争；给孩子一个权利，让他自己去选择；给孩子一个题目，让他自己去创造。

作为教师要把课堂还给学生，充分相信他们。“教学做合一是生活法，也就是教育法。它的涵义是：教的方法根据学的方法；学的方法根据做的方法。事怎样做便怎样学，怎样学便怎样教。教与学都以做为中心。”对于一个问题，不是要老师用现成的解决方法来传授学生，而是要把这个解决方法如何找出来的过程，组织好，指导学生，使学生以最短的时间，经过类似的经验，自己将这个方法找出来，并且能够利用这个经验来找别的方法，解决别的问题，有了这种经验，学生才能自己去探求知识，成为主动学习者。教师只有学而不厌，然后才能诲人不倦，只有引导学生做教育，才不是假教者。

作为一名教育者，我将不断更新观念，以陶行知先生的理论为指导思想，引导学生手脑并用，学会过硬的技能，使学生的素质全面发展，成为具有创新精神和创新能力的有用人才。

另外，通过认真学习陶行知的“创造教育”理论，认识到：陶行知的创造教育思想是其教育思想体系的重要组成部分，也是其思想体系的主旨。培养学生的创新能力，可以以陶行知的教育思想与教育实践中汲取丰富的养料，为全面推进素质教育服务。我认识到：实施爱的教育，保护和培养学生积极向上的精神，创新能力的形成奠定心理基础；实施生活教育，引导学生关注社会生活，是为学生打开新思维的源泉；尊重学生体系，指导学生学会学习，是培养创新能力的学习；实行“六大解放”，焕发学生活力，是培养创新能力的操作要求。

反思我自己的课堂教学，我曾经有过那么多无奈：当我把自己精心设计的教案有条不紊地实施，以期达到云行流水的效果时，我的孩子偏偏喜欢节外生枝；当我给孩子们出了我费尽心机做出来的课件，欲赢得孩子们惊奇和喝彩时，却见孩子们一脸漠然，没有兴趣……我虽然在教师这个工作岗位上兢兢业业，用心良苦，然我却失望地发现，我的“投入”，我的“痴迷”，我的“煞费苦心”，从来都是自己的一厢情愿和孤芳自赏，孩子们并不领情。

于是我也曾委屈，也曾困惑，也曾百思不解；我的工作怎么了？我究其原因是我自我感觉太好，太夸大自己在学生学习中的作用。我在孩子面前一直处于主宰课堂的地位。我们不是“上帝”，“上帝“也不是“救世主”，我只不过是儿童主动发展的服务者和仆人。

正像萧伯纳说过：“我不是你的老师，只是一个伴侣而已。你向我问路，我指向我们俩的方向”。

教育理论读书心得体会 篇2

这段时间，我读了《现代音乐教学理论与方法研究》这本新理念的教学用书，郑莉教授在书中说到：多年来我国的“双基教育”在很大程度上使人走入了误区，严重者甚至泯灭个性，缺乏情感，使孩子的内心世界变成迷茫乃至蛮荒地带。而在21世纪基础音乐教育中，我们应该摆脱此现状，倡导“以人为本”的教育，就是以针对人的生存环境、人的生长过程、人的情感世界、人的个性潜能、人的创造智慧与人的合作交往能力为基本内容的教育。而综观中外教育书籍，凡是大教育家，无不提倡“以人为本”的思想。

古希腊大哲学家苏格拉底曾说过：“认识你自己。”人的明智就在于认识作为个体的自我和作为群体的人类。那么，创造了音乐艺术的人类必然想要知道：音乐，到底是什么？音乐与人生究竟有什么关系？人的成长和发展为什么需要同音乐联系在一起？沿着这个思路探求下去，我们就会进一步联想到：音乐教育又是什么？以及它们对于人和人生具有何种意义等这样一系列重要的问题。我认为在新一轮课程改革中我们应该本着“以人为本”的教育思想，在音乐教学中倾注人文关怀，让音乐教育回归人本，使音乐教育贴进生活。

首先我们要关注学生的学习兴趣。美国现代心理学家布鲁纳说：“学习最好的刺激乃是对学习材料发生兴趣。”教学过程就是教师运用多种手段“刺激”学生的过程。其目的就是使学生对所学内容发生“兴趣”。儿童心理学认为，小学生的注意不稳定、不持久和兴趣密切联系，兴趣常常是引起无意注意的重要源泉。我们要把日常音乐教学与学生的生活保持密切的关系，使其内容、方法、学习方式等引起学生们的兴趣。

其次要关注学生的情感体验。通过对音乐的表现、创造、欣赏等过程引导学生对音乐进行理解和感受。让他们在体验中产生感情的共鸣，使孩子的精神世界与情感世界都得到升华。课堂上，教师眼笑眉开，学生就会燕舞莺歌；教师柔情似水，学生就会情深似海。有了情感的碰撞，就会有共同品共享音乐的愉悦，就会有曼妙丰盈的心路历程，就会有放飞灵性的生命欢歌。人文关怀如新鲜空气一样滋养着孩子们的心扉。

再其次要关注学生的个性发展。“人没有个性，就没有艺术的生命”。我们必须看到音乐是个性化非常强的艺术形式。而我们培养的学生也应该是充满个性的。我们应重视并尊重学生的审美个性和独创性，支持和鼓励学生个性化发展，使每个学生真正学有所长，各得其所。

最后，“音乐与人”的问题的提出，使我们有可能站在更高的层次上研究和探索音乐教育的奥秘。因为人与音乐的关系实在是太密切了。人类全部历史的经验表明，无论哪一社会，哪一正常个人都不能没有音乐。音乐在客观上是人们所必不可缺的，也就是说人类有对音乐的需求。在人类历史发展的长河中，音乐以其特有的方式在社会发展、个体发展以及教育发展中发挥着十分重要的作用。真正的音乐一定是最贴近生命本质的声音。音乐之所以能打动人心，完全在于对生命的那种真诚和执着。音乐就是这样与人和人生紧密联系着，以人的生存意识为中心，反映人的本质，展示人的心态，塑造人格。

基础音乐教育要实现“育人”的目的，需要解决一个重要的观念问题：真正把美育作为目标，体现以审美为核心。音乐教育的“育人”目的是通过美育的方式实现的，因此，音乐教育的全部过程应是一种自觉的审美过程，应贯穿着所有的审美因素，并应以美感的发生为根本内容。这样，在长期的、多次的美感发生和发展中，音乐教育才会影响学生的情感状态和意向，形成审美情操，从而完善了人格发展。对于音乐教师来说，最重要的工作是在教学过程中不断地帮助学生发现美感。对于中小学生来说，音乐教育的魅力并不在于知识、技能的传授，而是表现在启迪、激励、唤醒、感染和净化等效应上。所以给书的最后观点认为说，基础教育阶段的音乐课，是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。所以我们的音乐教学决不是培养几个音乐家，而是促进学生多方面素质的全面发展。

在这样认识的基础上来探解音乐教育的真正含义，会给我们增添许多有益的启示。据此，该书认为：音乐教育从本质上来说是一项塑造“人”的工程。它具有“唤醒、联系和整合人格的力量，它通过对人审美能力的发掘和培养，通过建构人的审美心理结构达到人的心灵陶冶和人格塑造。”

我希望倾注了人文关怀的音乐教学能让音乐走进孩子们的心灵，让音乐属于每一个孩子，让他们的清纯之田萌发出嫩绿的音乐之苗。

教育理论读书心得体会 篇3

我仔细阅读了华南师范大学教授、著名的博士生导师郭思乐教授的教育专著《教育激扬生命》，这是一本有意义的书，这是向师本教育一次有力的出击，它把学生看作是学习的主人，而不是说教的对象，它建立了先进的生本教育理念：一切为了学生;高度尊重学生;全面依靠学生。从价值观、伦理观、行为观几个方面阐述了生本的新生态教育，给予了我深深的启迪。

从教十多年来，我清醒地认识到，对于一个真正优秀的教师来说，你教的学生取得了让你满意的成绩,这并不重要，重要的是你有没有让你的学生体验过你的教育给他带来的无比快乐，你为学生素质的提高做了什么，你为学生今后的和谐发展提供了哪些帮助。

教育理论读书心得体会 篇4

前一段时间，我读了《小学教育教学理论》一书，，面对我们的教育，爱应该是教育力量的源泉，是教育成功的基础。爱是一次没有尽头的旅行，一路上边走边看，就会很轻松，每天也会有因对新东西的感悟，学习而充实起来。于是，就想继续走下去，甚至投入热情，不在乎它将持续多久。这时候，这种情怀已升华为一种爱，一种对于生活的爱。在感动中，我发现爱中包含着对于生活的追求。其中有关教学媒体的一节，印象非常深刻。

教学媒体能使给学生生动形象，给他们以更大的思维空间。学习兴趣增强了，学习也变得生动起来，运用教学媒体，可以从各个渠道，，大大提高教学效率。教学媒体不仅给教学过程增添了色彩，更为学习效果创造了良好的环境。我从中懂得了教学媒体的重要性，在日常的教学过程中更应该更好的驾驭。

现代的素质教育要求面向全体学生，尊重每一位学生，发展每一位学生。课堂教学也要面向全体学生，为每一个学生的学生创造条件，最大限度地开发每一个学生的潜能。板书和投影也是教学媒体中很重要的一环，通过板书和投影，把教学内容很清楚的呈现给学生，有助于学生更好的理解与体会。老师讲授的知识，刚开始会忘记，而好的板书可以让教学内容给学生留下很深的印象。对于有些稍难一点的知识，不容易的理解的知识，我们教师工作中经常遇到的问题作为出发点，用较通俗的语言对教育新理念进行了较全面的阐述，为我们教师提供一本具有全面性、启示性、解惑性和可操作性的学习用书。有关教与学的理念部分是更为具体、更具可操作性的教育理念，对指导我们教师开展日常教育教学活动，进行教育教学改革，具有直接的指导意义。通过阅读本书，可以站在社会发展的高度，以时代的特点为背景，以现有教育教学理念为起点，以国外先进的教育教学理念为借鉴，

我认为应该从以下几个方面着手让这些教学理念由从抽象到具体，在实际工作中实施这些新的理念：

一、终身学习

读了《小学教育教学理论》，使我体会到作为个体的人必须要进行终身的学习，作为教师必须把教育看作是贯穿与人的整个一生与人的发展各个阶段的持续不断的过程。这就需要我们不断学习新的理念，充实自己的头脑，使自己的思想不断地更新，与时代同步。知识经济时代，学习将贯穿于人的一生之始终，可谓“活到老学到老”。一个真正的终身教育、终身学习的时代也伴随知识经济时代同时降临。教育必须正视现实，适应新时代的要求，使其形式灵活多样，促进社会学习化、学习社会化。所以作为教师，最重要的是教育思想、教育理念的创新，教师必须树立正确的教育观念，学习和了解先进的教育理念，把那些教育理念内化为自己的思想。只有如此，才能用先进的教育教学理念通过思想的内化来指导实践；有了理念的更新，才能创造新的教育方法，适应学习时代的要求。

二、不断实践

没有获得实践的教育理念不过是教育的理想，要使理想变成现实，就要把教育理念应用到具体的教学中去，由实践来检验教育理念的可行性，并在实践中提炼出适合教学的教育理念。

正如顾明远先生所说的那样：“一个成功的教师，首先是一个善于不断自我更新观念的学习者，只有在及时地汲取当代最新教育科研成果的基础上，才能立于不败之地。”我们应该努力学习、实践，做一个教育改革的身体力行者。

慢慢品味的，特别是对一些学习上有些困难的学生，特别需要板书来帮助他们理解、记忆，，在课后慢慢消化。这就对老师的板书提出了很高的要求，老师要事先设计好板书，不但简明扼要，更要想好需要保留和无须保留的部分，做到合理利用。学习不再仅是学生的专利，教育也不再仅是教师的特权！

教育理论读书心得体会 篇5

佐尔丹-柯达伊(Zoltan ·Kodaly，1882-1967年)匈牙利著名作曲家、民族音乐家、音乐教育家，以他的名字命名的“柯达伊教学法”是当代世界影响深远的音乐教育体系之一。他的教育体系有深刻的教育哲学思想，有高标准的艺术、审美要求，并且探讨了一系列音乐教育观念和实践中的根本问题，例如，艺术教育与人的自身成长、全面发展的关系;音乐文化在全部知识文化中的作用;民族民间音乐在音乐教育中的意义;继承本民族传统与学习人类优秀艺术文化的关系;如何借鉴前人的、国外的优秀传统等等。柯达伊在几十年中为不同程度儿童所写的上千首歌唱、读谱练习，在匈牙利被称为“黄金储备”。从60年代起，这种教学法迅速地传播，遍及欧洲、美洲、亚洲、大洋洲的许多国家。他的教育思想、教学原则对于世界各地的音乐都产生了巨大的影响。其教学法主要内容是首调唱名法、柯尔文手势、节奏唱名、节奏和唱名的简记法。

匈牙利的学校开展音乐课教育已有久远的历史，近百年来其音乐教育理论与实践普遍采用了柯达伊教学法。他们的音乐程度广博而精细，因为匈牙利人认为音乐是孩子教育的灵魂与核心。在常规学校里，孩子们每周都有两次音乐课，音乐学校里，每天都有音乐课，孩子们有机会学习一种乐器。音乐课程同样也包括倾听、即兴创作、识谱等等。匈牙利的教育工作者们坚信，音乐与数学、自然科学有着直接的内在的联系。他们相信，音乐对孩子们的逻辑性和批判思维有所帮助，学习音乐的过程能够发展完整的人格。因此，也取得了较大的柯达伊音乐教育的基本特色。

柯达伊倡导以歌唱为主的灵活多样的音乐教育

柯达伊认为，儿童只有积极参与艺术实践活动，才能获得审美体验、获得真正的音乐文化。歌喉是每个人都有的乐器，歌唱是每个人都可以参加的艺术活动，是普及音乐教育的切实可行又有效的途径。合唱对于促进合作意识、促进个体的社会化具有积极的作用。这也是音乐教育目的的一个重要的方面。在合唱中人们学会倾听、配合、理解默契，会使人们走出封闭狭窄，培养人际间的合作理解的态度，培养人的社会人格。

儿童音乐活动开始阶段最重要的是体验、感觉。在匈牙利的幼儿园中的歌唱往往是以歌唱游戏的方式出现，特别是在低年级。“儿童表演的歌唱游戏主要是坐着或站成圆圈，做手臂运动或踏脚的动作，在歌唱游戏中，他们可以扮演简单的角色，但是由于年龄发育的限制，游戏也不要复杂，”“儿童教育中歌唱和动作总是紧密联系的，通过经常的音乐活动使儿童得到全面的发展。”可见，柯达伊所提倡的音乐教学并不拘泥于歌唱这一种单一的形式，而是将歌唱、动作、游戏、表演、即兴创作等形式相结合的综合音乐教育。

柯达伊音乐教育体系强调用最符合儿童特性的民族音乐、童谣等教学素材于儿童音乐教育中，并创作大量的优秀作品

优秀的民族音乐，特别是匈牙利本民族的优秀音乐，是柯达伊体系中教材的主要来源。柯达伊认为，民族文化是民族精神最完美的表现。所以，儿童的音乐教材必须是真正的民间音乐，童谣和优秀作曲家根据民族音调创作的作品。

《50首儿童歌曲》、《五声音阶音乐》、《333首读谱练习》是柯达伊专门为儿童写作的作品，这些都是五声音调、最大音域不超过六度的歌曲，在2个音级到5个音级范围内使用。其中，歌词是优秀诗人专门为儿童所写的抒情小诗，他们也提高了曲调的感情效果和吸引力，它使用儿童自己的语言，但又不是口齿不清的呀呀学语。这些短小的作品可以使儿童进入游戏，我们也可以为真正的歌曲学习作准备。

柯达伊一生中写作了大量的儿童作品。其数量之大、艺术规格之高，在各国作曲家中是罕见的。丰富的教材建设是柯达伊教育思想得以实现的重要保证之一。柯达伊多次在文中提到过粗俗浅陋的艺术趣味所带给儿童的影响。他作了许多作品可以用于儿童的队列活动和游戏，并配以生动的教学方法，这些都符合儿童的天性，是最自然、最富有生命力的东西，来促进儿童音乐能力的发展。

柯达伊音乐教育关注儿童创造力的培养

创作能力实际上是人与生俱来的潜能，只要有适合的环境和方法，就能开掘这种能力。教学中应结合各种音乐要素，启发、鼓励儿童的创作体验。

——柯达伊

感知音乐结构、形式的能力对于获得完美的音乐体验具有决定性的作用。匈牙利音乐教育中把结构意识与分析看作既是理解音乐的基础又是培养儿童创作能力的基础，这种能力培养需要长期的训练、学习、贯穿音乐教育全过程。柯达伊认为，创作能力实际上是人与生俱来的潜能，只要有适合的环境和方法，就能开掘这种能力。教学中应结合各种音乐要素，启发、鼓励儿童的创作体验。

儿童教育阶段主要通过歌唱游戏和各种音乐活动培养儿童对音乐结构的感性认识，从而培养儿童的创造力。例如，把游戏可以设计为：教师发出的声音表示在山上，儿童的模仿表示是回声;教师是电报发报员，儿童是收报员;教师在卫星上发信号，儿童是地面接受站，等等，孩子们非常有兴趣参与这些活动。幼儿园的孩子可以自己设计各种节奏片段，在集体中进行创作和模仿的练习。教师还可以歌唱儿童熟悉的曲调，但是变化为新的歌词内容，使儿童适应歌曲的部分变化，感觉旋律与不同歌词的结合。还可以选择一句儿童熟悉的曲调，游戏式地轮流填词，内容是孩子自己最感兴趣的一句话。这些练习启发了儿童用他们自己头脑中已经积累的音乐语言表达他们的感情