美术上册教学设计

文学网整理的美术上册教学设计（精选6篇），供大家参考，希望能给您提供帮助。

美术上册教学设计 篇1

教学目标：

1.观察蜻蜓，能够说出它们的外形特征，并能抓住其基本特征进行造型表现。

2.能够结合简单的情境以蜻蜓为主题创作一幅有创意的作品。

3.养成善于观察发现的习惯，懂得珍惜动物、热爱大自然和发现生活的美。

教学重点：

引导学生观察蜻蜓并抓住其基本特征进行表现，表现出有创意的作品。

教学难点：

充分发挥学生的想象和创造能力,运用不同的手法表现蜻蜓。

课前准备:

教师准备有关蜻蜓的图片、有关蜻蜓的绘画作品及有关音乐。

教学流程：

（课前让学生收集有关蜻蜓的知识）

一、制造悬念

师：今天老师给大家带来了一位朋友，它呀就藏在这张纸中，想知道它是谁吗？现在老师就把它请出来（教师演示剪出对称的蜻蜓）。

（板书：教师将剪好的蜻蜓贴在黑板上加以课题。）

设计意图：用一种魔术般的方法展示了蜻蜓，在学生充满好奇的大眼睛中，让学生直接感知制作蜻蜓的其中的.一个方法。

二、感知、探究、欣赏图片、仔细观察蜻蜓都有哪些特征？（知识小问答）

师：现在我们来一个小小的知识抢答，看谁最了解蜻蜓，答对的蜻蜓就会飞到谁那去。

问一：蜻蜓由哪些部分组成的？（生：头、胸、腹）

师:让我们近距离感受这个可爱的精灵,感受它的美。师在学生回答后小结（课件欣赏）

问二：蜻蜓是益虫吗？为什么？

我们了解了它的结构。现在继续抢答，蜻蜓是益虫吗？为什么？

生：

师：所以我们要怎么与它相处呢？

生：

师小结。

问三：蜻蜓喜欢在哪飞来飞去？

师：好，抢答第三个问题。蜻蜓喜欢在哪飞来飞去？

生:水塘边、花丛中……

师结合课件小结。你们知道它们最爱什么花吗？（生：荷花）

师：看，这是一幅潘天寿表现的中国画《诚斋诗意》，这幅画让你们想到了我们学过的哪首诗句呢？

生：《小池》

师生朗诵。（音乐）

设计意图：通过课件，了解蜻蜓的身体结构，如复眼、膜质翅、翅脉、感受蜻蜓的独特魅力，激发学生的兴趣。以此突破教学重点。通过设计小问题引导学生直观的感知蜻蜓的美，培养对蜻蜓的情感。利用画家的作品与诗结合，加深学生的直观感受，在情感上激发学生对大自然的热爱，同时体验中国古诗词的魅力。

三、教师演示：

师：刚才老师用什么方法使蜻蜓从纸中飞出来的？（生：剪的方法表现的。）师：现在我还想画一画它们飞动的美丽瞬间。我们一起来好吗？

（教师边引导学生说蜻蜓的外形特征，边演示，加以动感：强调翅膀生长的位置和对称有表现，画出动态，体现头，身、尾的变化。）

师小结！

设计意图：通过老师的示范讲解，使学生加深并抓住蜻蜓的基本特征进行造型。以此解决了教学难点。

四、欣赏学生的作品。

老师这里还有其他小伙伴们表现的蜻蜓呢，如果你喜欢，说出你喜欢的理由好吗？（课件展示不同形式的学生作品）

设计意图：通过欣赏学生的作品，开阔了学生的视野，使学生看到多种形式表面的蜻蜓的翅脉，将不同质感的表现方式传授给学生，这样，学生在设计图案时，色彩与线条的变化也会更加的有目的性。

五、学生自由创作：

老师要在黑板上画一个美丽的小池塘，可以将你一会做好的蜻蜓飞到我的池塘中来；还可以自己创作一幅有趣的画面，你想让它飞在什么地方，它就飞到哪里好吗？

（教师在黑板上画背景，同学们创作！）

设计意图：鼓励学生结合多种方法来表现，发展个性、开拓学生思维。

七、展示作品

(师生互议)

设计意图：引导学生学会评价，能发现别人作品中的亮点，和对自己作品的肯定。

八、结束

师:你们用自己的方式表现了我们人类的好朋友蜻蜓。其实,在我们生活中还有更多的小生命等待着你们发现它们美。

设计意图：在思想上得以升华，养成善于观察发现的习惯，懂得珍惜动物、热爱大自然和发现生活的美。

美术上册教学设计 篇2

课时：2课时

课堂类型：造型 表现 设计 应用

教学目标：

1、培养学生丰富的想象力和创造力。

2、培养学生造型表现力及构图能力。

3、培养学生动力操作能力。

教学重难点：

1、引导学生想象、构思、创作

2、取材新颖、独特，构图完美，造型生动。

教具学具：绘画工具

教学过程：

一、组织教学：

讲授新课：

1、导入：同学们是否到游乐场玩过？你们都玩了些什么呢？

导出课题：梦幻之国

2、新授：

师：同学们你们大胆发挥想象自己设计出有趣、新颖的游乐设施，我们比一比谁相象出的设施最棒。

3、欣赏：引导学生欣赏优秀作品。

4、归纳作画步骤：

（1）思取材

（2）构图

（3）确定表现技法

（4）完成作品

4、布置作业：用绘画等形式表现儿童游乐园的.场面。

三、学生作业，教师辅导

四、小结：表扬优秀作业

美术上册教学设计 篇3

课前准备：教学光盘、各种叶子、剪刀、胶棒、卡纸

教学目标：

1、学生能够在老师的辅导下，独立完成贴画和运用拓印方法完成作品。

2、训练学生对自然形状的概括和组合处理能力

3、提高学生观察能力，想像能力和表现能力。

教学过程：

一、组织教学

二、授新课

1、看光盘，感受树叶。

2、讲解树叶拓印：

3、指导学生根据自己收集的树叶，摆放成图案，进行拓印练习。

提醒学生，拓印时如果某一部分模糊了，千万不能反复，月反复越模糊。

用不同颜色的彩笔一部分一部分地拓印会有更好看的画面。

第二节课：

1.让学生把各种树叶自由组合。

2、尽量少用剪刀裁剪，如果才见过多就会失去了树叶贴画中“巧夺天工”的艺术魅力。

树叶贴画的'底色衬纸要稍微粗糙些，厚些，以便于粘贴。对有创新的学生及时表扬，拓宽学生创作思路。

三、课后小结：表扬好作业。

美术上册教学设计 篇4

教学目标：

1、了解浮雕的概念和分类；

2、学习用陶泥制作一个浮雕作品。

教学过程：

一、组织教学

二、授新课

1、什么叫做“浮雕”？

我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。

为什么说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？

因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察。

2、学习制作泥版浮雕

（观察书中的图，总结出制作泥版浮雕的步骤）

制作泥版浮雕主要有以下几个步骤：

①作泥版，画形象；

要制作一个平整的底板。我们可以在桌面上压制，然后将压制好的底板翻过来，就得到了一个平整的'底板了。

然后，用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。

②堆出大的形体；

用搓、捏、压等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。

③塑造形象局部；

这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。我们要利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，最后形成制作好的泥版浮雕。

3、学生作业，老师辅导

（学生制作泥版浮雕，教师巡视）

注意加水不能过多，否则陶泥过稀无法制作，水是很好的粘合剂，要善于利用，注意周围的清洁卫生。

三、课后小结

展示学生优秀作品

四、课后反思

美术上册教学设计 篇5

教学目标：

1.知识与技能：体会画家借物抒情的表达方式。

学习写意画的用笔、用墨、并进行临摹变化，表现荷花的画面。

2.过程与方法：在观察与记忆中，激发表现荷花的兴趣。在观察与比较中，体会画家借物抒情的意境。在临摹与变化中，体验写意画的用笔、用墨。

3.情感：学习大师借物抒情表现荷花。

教学重点：学习画家写意画的用笔、用墨，表现荷花的画面。

教学难点：能临摹画家写意画的用笔、用墨、创意表现记忆中的荷花。

教学过程：

（一）课堂导入：

1.创设情境：从多媒体课件中欣赏国内艺术的不同美术作品。导入新课。

2.让学生能用语言说出色彩单纯明快的美、体会中国画写意技法表现大自然的动物、植物。

3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）让学生观察生于淤泥沼泽中的荷花，在圆盘似的绿叶衬托下，如出水芙蓉亭亭玉立，而感受“出淤泥而不染”的寓意：。（2）让学生了解荷花的生长过程，荷花的作用，开阔视野：（3）观察荷花的造型、色彩和花、叶、茎的结构，如荷花以红荷花与白荷花为多，花瓣阔大，瓣头带尖，提高学生观察与表现的能力。

4.板书课题：

一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。

（二）教授新课：

1.观看课件，欣赏课件中的.各种图片。

2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的

知道的哪些和这些不同的荷花的艺术作品？

3.小组活动：讨论你所知道的不同艺术作品。你准备用什么去画荷花。

（三）作业布置：

能创造性地运用写意画的用笔、用墨表现记忆中的荷花。

（四）巡视辅导：

学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。

（五）结果：

作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。

1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。

2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？

美术上册教学设计 篇6

一、教学情况分析：

经上学年的美术教师介绍，该年级段想象能力极为丰富，逐渐出现对美术极为爱好的个别同学，该些学生无论在造型上、色彩、构图、工艺上都有自己独特见解，该年级段在欣赏上对一些美术家的介绍故事特为感兴趣。

但也有不足之处：

1、造型上普遍极差，缺乏观察能力。

2、色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确。

3、工艺制作上不够认真。

4、出现个别超常学生与后进学生悬疏越来越大。

二、教学目标：

1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。

2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的'创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

三、教学重点：

1、简单的自然物和日常生活用品进行写生。

2、学习用蜡笔水彩画形式，硬笔线描，水彩平涂等方法，进行写生或把观察、记忆、想象中的事物表现出来。

3、绘制简单的适合纹样。

4、学习用树叶、树皮、蛋壳等材料拼贴图形。

5、学习用多种材料进行初步浮雕制作。

6、观赏自然风光，欣赏传统图案和优秀美术作品。

四、教学难点：

1、掌握蜡笔水彩画技法，并能在写生和创作中进行运用。

2、掌握适合纹样规律，并能自如运用进行创作。

3、利用各种材料，巧妙构思，掌握拼贴和初步的浮雕技法。

五、措施：

1、加强造型能力的培养，对简单的自然物进行写生，并指导正确的观察方法，以确定如何对事物进行造型处理。

2、面向全体学生，拉近个别超常学生与后进学生的距离，加强对后进学生美术上的培养。

3、适当渗入“色彩原理”的理论性知识，以加强他们分析观察事物的颜色变化能力。

4、加强对工艺上的技巧能力培养。