美术教师培训心得体会

文学网整理的美术教师培训心得体会（精选5篇），供大家参考，希望能给您提供帮助。

美术教师培训心得体会 篇1

8月29日在六零小学多媒体教室参加了“20xx中小学音体美教师培训”活动，让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天，作为一名教育工作第一线的教师，只有不断地吸收先进的教育教学理念，掌握富有创新的教育教学方法，才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才，才能跟上时代前进的步伐。

虽然只有一天的培训学习，自我感觉是受益颇多。本次培训听了五堂课。根据美术教学中的国画、衍纸艺术、重彩油画、彩泥画、常规教学五个教学领域进行指导。

活动开始由教研员孙占海老师讲解了此次培训的重要意义。

上午第一堂课是由汪荣全老先生的国画课，他不同于照字念经的老教授，用幽默风趣的对话和提问向我们讲解了国画的特点和国画工具的选用，接着他就现场作画，从线条、调色、构图等方面，一边绘画一边给我们讲解，老先生深厚的绘画功底及对国画的热爱之情令我们叹服。

接着第二堂课是许晓明老师带来的手工衍纸课程。许老师首先给我们介绍了什么是衍纸画，并且给我们展示了一些她自己制作的成品以及网上一些优秀作品。然后我们学习了一些简单的衍纸画制作方法，并且现学现做，十分有趣。

下午第一堂课，孙占泳老师给我们讲解了重彩油画棒的使用技巧。孙老师还制作了一个教学小视频，学习完后，他组织大家现场作画，并且进行了一场小组PK赛，大家兴致高涨。

随后是李辉琴老师精彩的彩泥课。李老师借助路边拾来的小石头，与彩泥组合，创作出了一个个生动的工艺品。艺术源自于生活，李老师不仅教会学生欣赏美，更教会学生发现美，创造美。

最后，许高斌老师为我们讲解了常规实践课教学。

此次培训让我收获颇多，受益匪浅，我觉得这种学科专业性的培训应当多组织，因为针对学科去培训才能真正去学到深刻有用的东西，这才是“进修”，一个新教师成长的踏板。

美术教师培训心得体会 篇2

回首这段时间的学习，是充实的、但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次培训即将结束了，我由衷觉得时间没白花，而且我感受到本次培训听课研讨活动是我急需要的最充实、最合理的一次，我受益匪浅。

在此次专家教授中每一节课都很精彩，在专业教师的专业水平同时，我更关注其授课方法。对我这名美术教师来说，专业讲座课中值得我学习的东西很多很多，总结起来有以下四点：

一、在专业教师的课堂中，我领悟到：不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学，当教学遇到困难的时候，需要有较高专业水平的教师给我指导，助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了，但我的学习并未结束，相反，以此为契机，它才刚刚开始。

二、转变思想观念

随着社会的发展，人们的意识也逐步提高，过去把音体美科目当成副科观念已经过时，学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性，为孩子选择全面发展的素质教育，不让孩子输在起跑线上，已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念，转变教育观念，改变教学方式，跟上时代的发展，做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。

三、加强学习

过去不代表未来，要转变观念靠的是学习，不断地学习，以学习来改变自己，以学习来充实自己。本次校本培训，我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙，每个教学环节我都觉得很新鲜，走进他们的课堂给我美的享受，艺术的熏陶，跟我无所事事，对学生缺乏指导的课堂相比，我有了一种很强的危机感，所以学习迫在眉睫！只有这样才能使危机有转机，所谓“鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。”相信自己能坚持。

四、学会反思

苏霍姆林斯基曾说过：“只有善于分析自己工作的教师，才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过：“没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考，那么他的教学水平的发展将大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我虽然有过反思，但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行，只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中，我一定而且必须要学会总结反思，以逐步提高自己的教学水平。

总之，通过培训的学习收获很大，希望今后能有更多这样的机会，使我们的教师能够尽快提高自身美术专业能力，投入到教育教学当中，在教育这个岗位上有更高的突破。我也会努力总结自己的教学，上好自己的每一堂美术课，努力做一名优秀的人民教师。

短短三天的培训结束了。在这三天里我过的既紧张又兴奋。紧张的是，培训期间每位美术教师一人准备讲一节美术课，在韩老师和孙老师以及这么多专业教师在场的情况下讲课，对于我这个教学并不长，而且没有钻研过美术教材的人来说，肯定是有压力的。兴奋的是有韩老师为我们亲自培训，这次培训肯定会非常有意义而且会收获很多。三天的培训韩老师一一对我们讲课的老师进行了非常认真、专业的点评，让每位老师收获颇多。

培训的第一天韩老师就——怎样观课与议课，做了详细而认真的讲解，深入浅出的说了评课的环节以及注意点，在讲座中韩老师大量的实例，让我对说课中存在的困惑有了更清晰的认识。下午进行的是分组听评课。在听课过程中，不止一次的听韩老师说教学要立足于学生，针对孩子们的年龄特点美术课上的也要有侧重。低段在绘画过程中还要注意学习习惯上的培养，中段培养观察能力很重要，高年级侧重于知识性的传授和个性化的表现。在不断的听别人讲课与评课中也让我看到了自己的问题，明白了我课堂教学的努力方向。这次讲课中我准备的是一年级上册第三课《田野的色彩》，我在设计这课时，考虑了很久，在分田间小路时，导入后在讲格子怎么分浪费时间，于是我把导入环节设计成分格子游戏，这样可以为后面学生画画提供更多的时间，而且这样去做也能调动起孩子们的兴趣，但这一环节上失败的是我没有强调分格子的大小。在教学过程中我没有把涂色做为一个重点去说，估计在孩子们的画上会出现脏、乱的效果。最后我以古诗《锄禾》结束这课，也在一定程度上给学生们以德育教育。在听课过程中，能感觉到每一位老师的课都是经过精心准备和设计的，讲的都非常专业，但韩老师都能为每个老师提出一些需要修改的建议和提高的方向。每次听完我都有一种恍然大悟的感觉。

培训虽然结束了，但留给我的思考有很多，需要在以后的教学中从学生出发，让学生自由发展自己的特长。同时，需要自己在教学中不断的摸索和创新，提高美术教师的专业素养，体现美术教师的专业特征。

8月2日，我有幸参加了今年的美术培训，一年一度的暑期培训可以说给我们每位教师提供了一个相互交流、相互学习、相互探讨的一个平台。我们首先感谢教研室给我们提供这么一次学习成长的机会，让我们从中汲取了教学的智慧，为我们今后的教学提供了宝贵的资源。

三天的培训，虽然紧张，天气也很是炎热，但每天的感觉都是充实而幸福的！首先，县教研室刘剑雯老师就如何搞好今年的大集体备课作了详细而又清楚的讲解。刘老师强调，当前的集体备课是大势所趋，是促进学校教学科研的有效措施，我们要搭上科研快车，跟上科研步伐，早日步入教育教学先进县区。刘老师还就当前个别教师的教学态度作了特别切合实际要求，她说：机会总是留给有准备的人。机会对每个人来说都是均等的，就看你努力不努力，只要你肯付出，你就一定能成功。是的，就我们现在的岗位来说，我们缺少的不是能力，而是一种对工作的态度。只要你有一颗执着的心，有一种认真的工作态度，有一种不服输的干劲，相信我们每个人都会好样的。

接着，我们聆听了三小刘立玲老师的精彩报告，她以“怎样辅导学生画儿童画？”为重要课题，结合自己的教学实际声情并茂地给我们作了详细的讲解，她告诉我们要努力去做教学生活中的有心人，要善于用语言去启发学生，去开发学生的智慧，教他们创新。最后，刘老师说：不怕不会教，不怕你不懂，就怕你不去教。只要热情不减，相信每个人都能成功。几句简单朴实的话语，折射出的是刘老师对工作的执着与热爱。她用自己的人格魅力影响教育着一批又一批的学生，创造了一次又一次的惊人成绩，确实让人敬佩。

这次培训，我们还领略了四位名师的课堂风采，他们先进的教学理念、灵活多样的教学方法，给我留下了深刻的印象，使我耳目一新，受益匪浅。四位教师的课堂各有千秋，从不同方面展现了自己的教学艺术风格。从整体看，这几节课无论是从教学内容、教学设计、还是课堂的组织形式都体现了新的教学理念，教学思路清晰，形式新颖，目标明确，教学中突出学生的主体地位，课堂开放而有活力，应该说每位教师都作了充分的准备。但通过教师们认真评课也看出，再完美的课堂也有瑕疵，也有很多地方值得我们去研究、探讨，只有不断地修订、完善自己的课堂，才能给学生带来意想不到的收获。

总之，这个暑期的美术培训，犹如为我打开了一扇窗，使我在一次次的感悟中豁然开朗，使我不仅得到了教学上的启迪，更感受到了名师的人格魅力和理想追求，对我既有观念上的洗礼，也有理论上的提高。在今后的教育教学工作中，我将努力完善自身，不断学习先进的教学理念，不断反思，不断提升自我！

美术教师培训心得体会 篇3

作为一个美术老师教书育人方面的职责是无法推卸的，对同学的艺术人文修养的提升有着重要的作用，不仅仅要考虑成绩，更重要的是把孩子们培养成艺术与人文素养的合格公民。我觉得身上承担的分量也是不轻的。作为老师就应该有模范表率，师德的重要性如同暗夜里的灯塔照亮孩子们蒙昧的暗夜，导引他们正直地走他们的人生道路成为优秀的公民，成为对社会有益的社会一份子。这样的任务是艰巨的也是荣耀的，我也以自己能成为这样的人生灯塔而自豪。

在教学当中注意培养孩子们的自信心，多鼓励。让他们勇于尝试，要让他们意识到成功的意义，更要让他们知道在失败后的总结。每一份私下的努力，都将有成倍的回报;如果暂时没有得到，这说明我的努力不够。不因为做的不好而批评抱怨，给与良好的心理暗示，会慢慢的让他们向好的方向上发展，也许多一点的赞许于鼓舞，能激发出孩子内在蕴藏的无限潜能，真的可能会出现中国的达芬奇，即便成不了伟大的天才，至少也能造就一大批有艺术与人文修养的高素质社会公民。有坚定信念正直善良的普通人就已经达成我们教育的目标了。尊重自我尊重社会尊重自然，有独立的思辨精神不随波逐流。

作为一名美术教师，能完成这一部分的修养的铸成深感自豪欣慰。相信每一个孩子都会是行的可以的。不放弃他们当中的暂时落伍者。因材施教，根据孩子不同的个性与特点采用不同的方法去激发他们点燃他们，本次的学习案例也验证了我的不少想法，也坚定了我按照这样的方法实施教案的信心。平等尊重，每个孩子都是有自尊的，不因为他们是孩子就可以用大人和教师的身份去强制要求一些貌似公平的规矩。一刀切的机械教条式的教育在现在的社会信息环境影响下是行不通的。不歧视所谓的差生，给那些成绩表现不理想的孩子有改进的机会与动力。给他们信心与希望，他们的表现会越来越好。在平时的给分上一般都偏高些，但对作品上给予一些建议与评价，目的是在下一次作品中让孩子们主动留意与改进。

毕竟不是主课老师，在某些案例提到的情况也没有太多的机会涉及，总体上就是上述的一些结合本次培训结合实际教学工作的实际感受与心得。抱着一颗对学生的爱心和对社会家庭的责任心，有动力有乐趣的投入教书育人的事业中，这是让人满足的有成就感的。这次的培训对以后的教学还是有很重大的指导意义的。

美术教师培训心得体会 篇4

美术专项培训讲座，我从中受益匪浅，但我的教育观念得到了洗礼，对美术的专业知识及教学业务能力得到了提高。以下是我此次培训的心得体会：

此次培训的内容包括美院李主任的讲座、刘红梅主任的论文培训、郭主任的讲座优秀课例欣赏。在讲座中，专家拿出了很多的范画，在用一些，用直观的比较，让我们较深的理解了，自由绘画对于孩子来说是多么的重要！李教授讲的西方美术史让我对西方艺术史有了更深一步的了解，尤其是古希腊艺术，他的艺术精神感染了我，并且联想到我国当下艺术，古希腊是一个敢于思考、敢于挑战、敢于实践的民族。尽管一些最值得赞美的作品已不复存在，还是能够洞察希腊艺术成就的辉煌。他那追求完美，以人为本的艺术精神，对艺术留下深刻的启示。古希腊建筑、雕塑、绘画等艺术形式，都体现了古希腊的人本精神，追求完美的精神，真正体现了艺术本身优于其他民族艺术的原因：气候的影响，希腊人的国家体制和管理，对艺术家的尊重。艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。

艺术来源于生活，而高于生活，他们相互依存，相互促进。自然、生活给艺术提供了肥沃的土壤，而艺术尽情地表现自然，表现生活，并使生活更加丰富多彩。随着我国教育事业、尤其是基础教育事业的发展，小学艺术教育也有了显著的进步。以美术为例，这种进步主要表现在：美术的观念更完整，更充实。美术不再被认为仅仅是画画，而是被理解为融绘画技巧、艺术创作、欣赏、批评和艺术史为一体的、广义的审美教育。这种教育的目标更偏重于未来公民的基本审美素质培养，而不是少数技巧高超的艺术家的早期训练。教师的专业化，程度及基本素质有很大提高；美术教材教学参考用书的内容涵盖面扩大，技能、知识的内在系统性增强，且充分考虑到儿童智力发展的年龄特点。这种教学不仅受到学生们的欢迎，而且可以说，现在的儿童所受到的艺术教育比他们的父辈要充分得多，也健全得多。这种教育的发展和进步也因而是值得充分肯定的。

总之，我这次去聆听了教育专家公开课和专题讲座，感觉收获颇多，受益匪浅。我真正领略到名师的教学风格，深厚的理论素养，丰富的课堂教学经验和教育事业的执着追求。我将在今后的中作中，借鉴教育专家的教育理念和方法，指导教育工作，促进课堂教学质量的提高。

美术教师培训心得体会 篇5

1、富学生的创造想象力

如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品？作为美术专职教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自己对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。所以我在课堂教学上大胆放手，让学生敢于超越自我；让学生根据自己对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的再造现象。

2、创造新型的师生双边活动

作为一个小学美术教师，我在课堂上，实施了愉快教育这一教学新方法，又针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并根据儿童心理特点和教材的不同内容，采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导入语（常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动）直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。

3、培养兴趣勤学多练。

常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。要想低年级学生积极开展美术活动需调动他们学习、练习的主观能动性，其积极性在于兴趣的驱使，兴趣的浓厚必然勤练，表现能力自然而然地提高，又带动兴趣递增，形成一个良性循环。当然培养小学生的绘画表现能力，不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备经验常识，在每个年龄必须完成起年轮的正常发育，然后由下一个年轮延续。所以以往传统美术教育所采取填鸭式方法来督促他们，只会忽略当年所应具备的经验常识，事后再想弥补已使年轮变形，无异于拔苗助长。

4、循序渐进的培养学生的观察力。

在教学美术绘画课中，那些有趣生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要原因之一，是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中记忆的表象作画，往往大略地看了事物对象后，有个大概的记忆，就开始作画。针对学生喜欢观赏一事一物，我在日常的美术教学中特别注意引导学生有目的地进行观察，如：形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中使学生运用多种感官，更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此，指导儿童观察和向儿童指出观察任务时，首先让其观察形状，当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼，经常有目的、有意识的观察，其观察能力自然会得到提高。

5、按照不同年龄特点，进行不同的教学。

小学生各个年级有着不同的特点。小学生的年龄特点是小学艺术教育中必须重视的要素，在整个小学教学阶段，这时学生的兴趣还不够稳定，认识兴趣以一定的情境性为特征，只有掌握学生年龄特点基础上，才能了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的高低悬殊，所表现的兴趣上不一样。低年级学生有学前期进入学龄初期由于从松散的家庭生活或者从欢乐的幼儿园生活进入正规的学校生活，这不同的生活环境，与前迥异的作息制度，有组织纪律的行为规范。高年级已经有了一定的自觉性。所以，在教学实践中，我深刻体会到：各个年级学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点提出相应要求。