人间词话读书笔记

文学网整理的人间词话读书笔记（精选5篇），供大家参考，希望能给您提供帮助。

人间词话读书笔记 篇1

人间词话读书笔记摘抄及感悟赏析：

摘抄：新样罗衣浑弃却，犹寻旧日春衫著。

感悟：看到这句话脑海里第一时间其实浮现的是一个年轻男子，面前满是绫罗绸缎，但仍坚持穿着一身粗布衣衫，无他，因为这件衣服是他心爱的女子送的。我脑补了一个深情的男子，但真正了解这句话的含义的含义后，才发现我的格局实在是太小了（顺便想到了人间词话里说诗词格局的重要性）。

这首是宋徵舆的《蝶恋花·秋闺》，看这名字是不是特别像宋朝的'皇帝？非也，他是明末进士，卒于康熙年间。句子里的罗衣指的是清朝的官服，一定要穿春衫，是出于对旧朝的怀念。

所以说很多时候事物的价值并不能用他们的金钱来衡量，蕴含其中的感情和回忆才最为珍贵。像我，生命的前20多年，看到羊，可能并没有什么特别的感触，即使这是我的生肖（暴露年龄了...）现在，看到羊，会想到我的小爱豆，可能嘴角会微微上扬，就像我现在敲字时候的表情一样。

摘抄：沧浪之水清兮，可以濯我缨。沧浪之水浊兮，可以濯我足。

感悟：喜欢这句话，一来是喜欢作者这一份洒脱豁达的心态，不论客观事物如何变化，都用积极的心态去面对；这里我又想提到奥斯卡王尔德的一句话，“我们都身处阴沟，但仍有人仰望星空”。

二来，是喜欢这份豪气，沧浪之水被作者拿来洗帽带、双脚，似乎是大材小用，我总觉得这里面有一股对着庞大、权威之力的毫不畏惧。让我想起了李白的诗句，又想起前段时间互联网上火爆的填补诗词活动，上句是“我有一壶酒，足以慰风尘”，大家纷纷接下两句，精彩答案有很多，我最爱这两句：“尽倾江海里，赠饮天下人”。

摘抄：夫境界之呈于吾心而见于外物者，皆须臾之物，惟诗人能以此须臾之物，镌诸不朽之文字，使读者自得之。遂觉诗人之言，字字为我心中所欲言，而又非我之所能自言，此大诗人之秘妙也。

赏析：看到这里真是觉得戳到我痛点了，有时处在某一景色当中，有时对某一事物有所感触，总是想说点什么，但就是不知道如何表达，往往只能懊恼，怎么没有多读点书呢？

若现在问我，学生时代最大的遗憾是什么，觉得是没有好好学语文。长大后才明白，想准备无误地表达自己想说的话，想记录下自己某一刻的心境好让将来可以回顾，这真是不容易的一件事。就连追星，我也只会“啊啊啊啊”，真可谓是一件憾事。

人间词话读书笔记 篇2

国学是没落了。最近的国学热正好验证了这一点——如果没有冷，为什么要热呢?

现代人，包括《百家讲坛》里的众多名家“大师”，充其量是总结了别人的东西，能提出自己见解的少之又少。而王国维不一样，有总结，有见解，这才是大师的风范!

看大师的作品：《人间词话》。这是一部讲述诗词的书。俺年轻时唐宋诗词背过不少，如今能记得起的句子少之又少，能理解其含义，体会其意境的更是找不出一两句。不过读了王大师的`点评，也许是生活经历更多些了——再来看这些诗句，确是另一番滋味。回想过去，那真是“少年不知愁滋味，为赋新词强说愁”;现在呢，是“独上高楼，望尽天涯路”。

真羡慕古代读书人，不得志可以用诗词来表达。我也算是个读书人哪!郁闷时能干吗?只觉得现代人都很俗!

王国维提出的人生三种境界，我颇为赞同：

1、“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”

2、“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”

3、“众里寻他千百度，暮然回首，那人却在灯火阑珊处。”如今我显然还处在第一种境界，整体东奔西走，不知道方向。什么时候能迷上一件“衣带渐宽终不悔”的事情，那我算进入第二种境界。第三种境界算是大彻大悟，大道理大家都明白，但是小事情不是都能做好。目前我不想追求这种境界，这种境界往往可遇不可求，到我临时的时候找到“那人”就可以了，所谓“朝闻道，夕死足矣”。

人间词话读书笔记 篇3

《人间词话》是著名文学评论家叶嘉莹教授的代表作之一，这本书主要讨论了中国古典诗词的美学和批评理论。通过阅读这本书，我对中国古典诗词有了更深入的理解，也更加欣赏这种优美的文学形式。

在书中，叶教授主要探讨了几个重要的主题，包括诗词的美学、创作风格、语言运用以及作者的情感表达等。她强调了诗词的美感和意境，认为诗词是一种能够表达情感、传递思想的.艺术形式。她还提到了诗词的创作风格和语言运用，认为不同的诗人有不同的创作风格和语言运用方式，而这些差异也是诗词美学的体现。

在阅读这本书的过程中，我深刻感受到了叶教授对中国古典诗词的热爱和敬意。她不仅对诗词的美学和批评理论进行了深入的探讨，还通过自己的亲身经历和感悟，向读者传递了一种积极向上、乐观向善的生活态度。这种生活态度不仅体现在她的文学作品中，也体现在她的生活中。

在书中，叶教授还提到了很多著名的诗人和他们的作品，如李白、杜甫、白居易、苏轼等。她对这些诗人的创作风格和语言运用方式进行了深入的分析和探讨，同时也对这些诗人的生活和思想进行了深入的研究和理解。通过这些分析和研究，我对这些诗人的作品和思想有了更深入的理解和认识。

总的来说，《人间词话》是一本非常值得一读的书，它不仅让我更加深入地了解了中国的古典诗词，也让我更加深刻地认识到了中国古典诗词的美感和意境。通过阅读这本书，我深刻感受到了叶嘉莹教授对中国古典诗词的热爱和敬意，也更加深刻地认识到了中国古典诗词的重要性和价值。

人间词话读书笔记 篇4

王观堂在人间词话中阐述了他关于词的理论，语言往往短小精辟。如“词之雅郑，在神不在貌”“一切景语皆情语”、“诗词者，物之不得其平而鸣也”；读之，似乎也如入境界，在慢慢细品中由“独上高楼”而至“人憔悴”，最终达到“蓦然回首”是一个漫长的过程，我在阅读中有了点滴收获——与观堂先生一起读词，词之差别与境界豁然开朗。

一、有境界与无境界

“能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。”

真情最为动人。没有真实情感的赋予，再华丽的辞藻也显得肤浅虚伪，再精巧的构思也显得空洞无味。境界，原来全在一个“情”字上。写词如此，写诗、散文、小说，不都是如此吗？文学如此，做事、为人，不都是如此吗？真情的道理都是相通的，秉着一颗真心，才能打动别人的'真心。

二、造境与写境

“有造境，有写境，此理想与现实二派之所由分。然而二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”

中国文学自古就有现实主义的《诗经》与浪漫主义的《离骚》。《诗经》虽然写实，却不觉得其晦涩或枯燥无味；《离骚》虽然想象，也不觉得其怪诞而不可理喻。我们不可能将真正伟大的作品完全归于哪一派——它们在主体上属于某一派，然而在另一方面，另一种风格的补充又使其具有自然之美，而不是僵死在某一个框架里。诚如王观堂先生所言，一个诗人往往既是理想家又是写实家，因为他活于物质的世界中，必然心存实物；而只有当他人保存着不竭的想像之泉，他才能掌握文字的灵性。

三、有我之境与无我之境

“无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。”

有我和无我之境并无高下优劣之分，只是为写诗的心态和情感所决定。无我之境如佛家，置身事外，写景得以淡然悠远；而有我之境便是一个感情丰富的歌者，随心吟咏之中使得情景交融，人与景交相呼应。

四、境界之大小

“境界有大小，不以事而分优劣。”

同样，“写什么”往往决定了境界的大小。然而并非写大场面、颂大事业就是境界高人一筹。婉约派们写来写去也总是伤春悲秋，相思高楼，依旧是有着李煜、晏殊、柳永、李清照之类的词之大家。小境界更能写出点点滴滴的离愁别绪，百转愁肠。

五、赤子之心与阅世

“客观之诗人，不可不多阅世。则材料愈丰富，愈变化，《水浒传》《红楼梦》之作者是也。主观之诗人，不必多阅世，阅世愈浅，则性情愈真，李后主是也。”

客观之诗人必须多阅世，这是必然的；而主观之诗人无需阅世，只需保留着赤子之心吗？阅世当然是必不可少的，我想观堂先生是认为“阅世少”造就了这些浪漫主义的诗人——我以为不然。屈原阅尽世间污浊和不平，性情不是仍然真到了极点吗？李太白仕途不顺，云游天下，阅世少了吗？李后主身负亡国之痛，从词中固然可窥见其赤子之心，然阅世大概也是并不少的。阅世是对这个世界的深层理解，是情感和心灵的体验和碰撞。真正的诗人绝不会回避直面生活的现实，赤子之心也不会在阅世中逐渐消失。

六、词品与人品

观堂先生花了大量的笔墨点评各家之词，如欧阳修、秦少游、李后主、冯正中……他分析各家特点，具言长处。然而对于张玉田、吴梦窗之辈，又语言犀利，甚至曾有“白石尚有骨，玉田则一乞人耳。”此言批评其词砌字而浅薄，意竭于模拟；评价白朴，既有《秋夜梧桐雨》的“元曲冠冕”，亦有《天籁词》粗浅到“不足为稼轩奴隶”。观堂先生的评价抓住要害，可谓解颐。又提到周济、刘熙载的观点：“梅溪词中，喜用‘偷’字，足以定其品格”、“周旨荡而史意贪”，原来词品连于人品，此二者不可分。

《人间词话》，我仍是没有读完的。也许，直到某一天我得以熟悉观堂先生提到的每一词家，我才可能有一些真正的领悟。

人间词话读书笔记 篇5

书籍简介:

摘抄:

1.有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多。然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。

2.自然中之物，互相关系，互相限制。然其写之于文学及美术中也，必遗其关系限制之处。故写实家亦理想家也。又虽如何虚构之境，其材料必求之于自然，而其构造亦必从自然之法律。故理想家亦写实家也。

3.古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。「昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路」，此第一境也。「衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴」，此第二境也。「众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处」，此第三境也。

4.诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月。又必有重视外物之意，故能与花草共忧乐。

读书笔记:

《人间词话》是王国维所著的一部文学批评著作。该作是作者接受了西洋美学思想之洗礼后，以崭新的眼光对中国旧文学所作的评论。表面上看，《人间词话》与中国相袭已久之诗话，词话一类作品之体例，格式，并无显著的差别，实际上，它已初具理论体系，在旧日诗词论著中，称得上一部屈指可数的作品。甚至在以往词论界里，许多人把它奉为圭臬，把它的论点作为词学，美学的根据，影响深远。王国维的《人间词话》是晚清以来最有影响的著作之一。

翻阅《人间词话》，不难发现王国维读了很多书，写了许多书的评论，也因此《人间词话》被誉为文学批评著作，但是我猜测，人间词话只是王国维先生的读书笔记而已。他读一本书，摘抄语句，发表自己的感想，一开始也许他只是写给自己看的，但是记录着记录着，由于见解独到，有理有据，就成了一本评论著作。

由于我的文学功底的缺失，对本书中的一些文章有的是一知半解，有的是似懂非懂，有的则完全不知所云了，唯一记得最牢的是书中最有名的一段话：古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，忘尽天涯路。”此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”此第二境界也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”此第三境界也。这段话由三首诗中的三个句子组成，所表达的本意与王国维想表达的意思相去甚远，但是经王先生一组合，表达了他认为的境界，却也相当合理，可见王国维先生文学创新的能力很高。而其中所传达的，对我们也有不可否认的现实意义。

在我看来，第一境，就是说…………立志，或者说清楚明白自己要怎么走。【独上高楼，望尽天涯路】，就是说你得知道你现在研习的这门功课，到了后面到底能学成什么样，你得怎样学到那样的程度，对自己攀登的这一条路有着清晰的了解。第二境，就是积累。积累自己的知识，积累格律音韵的发展历史和各个时期的理论，积累诗才和典故，积累讲故事的窍门桥段和阅历……百分之九十九的人一辈子都在这一境晃荡，修炼到第二境巅峰的人就可被称作大师矣。第三境，就是顿悟。在一瞬间明白自己这门功课的本质，将自己所积累的一切知识融会贯通，从此再不被束缚，随心所欲，自在挥洒，即孔子言：“随心而不逾矩”是也。所谓的不被束缚，不是说可以乱来，而是说彻底梳理建立完自己的理论体系后，一切逾距的行为根本不会在身上出现。那些不对的东西自然会觉得丑陋，而绝不会出现。

书中这样说道：“东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人胸襟而学其词，犹东施之效捧心”。的确，苏东坡和辛弃疾的词能够达到如此高的成就，并不仅仅是展现出的词那样简单。能够写出这样的词，除了有运用文字的功力，还有他们渊博的学识和宽广的胸襟。想要达到如此成就的人，若只是去效仿他们作出的词，而没有去积累知识拓展视野的话，那果真是东施效颦，不能达到目的。问题也就会变得更加复杂倘若我们脚踏实地的来完成自己的学习过程，其对我们的回报我相信不仅仅完成的喜悦。更多的可能是成就感！

书中说“词之忠实，不独对人事宜然。即对一草一木，亦须有忠实之意，否则所谓游词也”。“忠实”有忠厚老实、忠诚实在之意。对人事的忠诚态度，这一直是我们强调的。忠于他人，不瞒骗，不欺诈，这是最基本的做人准则，也是大家从小就了解的。然而，对草木这些没有人事互动的自然景物，要本着如此的忠实态度，的确还没有太重视。听过很多人的写作过程，大家都比较习惯于借景抒情。或许，当大家增加对万物自然本色的重视，坚持尊重自然的情境，以本色为上，再加以自己情感的文字，两者相融，一定会有更多令人称赞的作品出现。一草一木的原有本色，有不一样的光彩。同时，忠实于自然，也要忠实于人事，忠诚得对待他人，这是一直不能撇下的.做人准则，对人对物对文，“忠实”二字不可抛。

如今走入大学，身边越来越多的人告诫我们要懂得为人处世，这不是教我们处心积虑，而是让我们明白人与人交往有必须坚持的准则和不能碰触的原则。所以如今读完《人间词话》，看到王国维先生对词话的评判，就自然联系到了人事这一面。其实对诗词的要求，何不就是对诗人词人的要求呢？诗人词人对作品的态度，又怎不能体现出他们对万事处理的心态呢？对万事的处理又怎会不包含对人事的处理呢？也就是顺着这条思路，我便有了这些感想。或许我的读书感想并不是大部分读者的感受，但“一百个读者心中有一百个哈姆雷特”，同一本书在不同的人心中会与作者产生不同的“共鸣”，而我的反应就是这些文字。写诗作词是一门高深的学问，为人处世也不是一门浅显的学科。我认为，在我们的创作过程和学习过程里，也就掺杂着对人事的看法和体悟。学好学校里的课程，不仅可以增长学识，加深内涵，宽广胸襟，也可以将我们塑造成一个个“有情有义”“有人情味”的人。对一个社会人而言，这是多么基本的标准，然而如今这样的人已十分珍贵。我们是小文人，更是社会人。