初中音乐教学设计

文学网整理的初中音乐教学设计（精选6篇），供大家参考，希望能给您提供帮助。

初中音乐教学设计 篇1

初中音乐教学设计

作为一名老师，很有必要精心设计一份教学设计，借助教学设计可使学生在单位时间内能够学到更多的知识。你知道什么样的教学设计才能切实有效地帮助到我们吗？下面是小编为大家整理的初中音乐教学设计，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

初中音乐教学设计 篇2

【设计思路】

以音乐审美为核心，面向全体同学，通过同学们的听、唱、看、感受、体验、创作培养学生欣赏音乐的兴趣，提高学生得音乐素养。创设生动的教学情境，激发学生的学习热情，培养学生的民族精神和对大自然、对祖国的热爱之情。

【教学目标】

1、情感态度与价值观：

1)通过欣赏和学唱《牧歌》，感受蒙古族长调民歌的风格特点；探究地域文化对草原民歌的影响，体验内蒙民歌独特的魅力。

2)让学生感受蒙古人民对自己故乡深沉真挚的感情，增强学生热爱民族文化和热爱家乡的情感。

2、过程与方法：

通过聆听感受、欣赏思考、体验、创编等教学过程，使学生认识民歌特征与地域文化的联系，通过自主思考、交流、合作学习的方式，培养学生积极参与的意识和勇于探索的能力。 3、知识与技能：

有感情的演唱《牧歌》；学习和了解作品相关的节奏、旋律等音乐知识。

【教学重点】

1、有感情的演唱《牧歌》；

2、通过比较法感受蒙古族长调的特点；

【教学难点】

1、引导学生对切分节奏的把控，并模仿一些简单的长调演唱方式和处理方式。

2、感受蒙古族民歌的独特韵味。

【教学过程】

一、导入

1、听赏

师：上周，我们在青海认识了一位美丽的姑娘，本周，我们将继续音乐之旅，首先，请同学们通过两首歌曲进行对比，说一说作品出自哪个民族？两首作品在音乐风格上有何异同？（播放《牧歌》《金杯》）

生：作品是蒙古族民歌（从速度、节奏、情绪分析）

师：看来同学们都有一双善于倾听的耳朵。这两首作品是来自蒙古族。两首乐曲风格截然不

同，速度一快一慢，节奏一个悠长、自由，一个规整、紧凑，情绪一个抒情，一个欢快、热烈。你们知道为什么吗？你们了解蒙古族吗？我们一起通过图片了解蒙古族和他们的音乐。

2、了解蒙古（播放图片）

蒙古族又称为马背上的民族，主要分布在内蒙古自治区，新疆、甘肃等地。他们有自己的语言“蒙语”。畜牧业是蒙古族人民的主要经济来源。他们有着自己特有的草原文化，他们居住的地方，地广人稀，所以歌声中时有苍凉之感，所以，当有宾客来时，他们又十分直爽热情好客。这也造就了别有韵味的蒙族民歌特点——蒙族长调和蒙族短调。

3、介绍长调和短调。

师：请同学们根据长调、短调的特点，分辨两首乐曲分别属于哪一种？生：《牧歌》长调，《金杯》短调

师：真不错，现在我们就一起随着蒙族长调《牧歌》的美妙旋律，走进蒙古，走进草原。

二、新歌学唱

1、聆听与感受

1）师范唱，感受音乐的速度与情绪，思考歌曲一共有几个乐句？根据范唱标记换气记号。生：速度慢；情绪：深情的，舒展的；歌曲乐句：2个乐句；气息悠长

2、体验发声

1）感受缓吸缓呼，引导学生缓慢吸气，保持两秒钟，缓慢用“嘶”出气；小腹控制，像蚕吐丝那样均匀，越长越好。

2）与老师配合，老师唱歌词，生用“嘶”感受气息。注意：在换气记号处换气3）请同学们用“u”演唱歌曲的旋律，注意运用缓吸缓呼的呼吸方式。发现难点，节奏自由。

4）请随老师一起左右晃动身体，注意每小节的第一拍与身体晃动的位置的`关系。感受节拍与节奏。

3、难点解决——音乐知识X X

1）知识讲解，延音线：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连；演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些音符的总和。

2）寻找谱例中所有的延音线，计算出音符应演唱的时值。

3）晃动身体，视唱歌谱。

4）老师视唱曲谱，观察老师的手部动作，思考手部动作和旋律、歌词之间的关系。

5）再次摇晃身体，加上手部动作视唱曲谱，注意音准。

4、演唱歌曲

1）同学们试着填词演唱歌曲，注意正确的演唱姿势、呼吸方式，以及长音的保持。

2)请同学朗诵歌词，思考歌词除描写草原之外的深层含义——热爱家乡

3）带有感情的演唱歌曲。

4）举例说明你知道的蒙古长调民歌，并思考他们的演唱风格，体会力度变化生：《鸿雁》《天堂》

5）为《牧歌》设计力度变化，再次演唱

三、音乐拓展

音乐拓展一《牧歌》（无伴奏合唱）

思考：

①这首歌曲的演唱形式是什么？与我们学唱的《牧歌》有什么不同？

②你认为哪种演唱形式更能表现出大草原蓝天、白云、羊群的美景？为什么？音乐拓展二创编歌词

师：民歌具有地域性，请你根据岚山渔业发达的特点，仿写歌词，重新进行填词演唱，抒发自己对家乡的热爱

四、小结

蒙族长调有着20xx年的历史，但是由于流行音乐的冲击，不少长调的种类正在逐渐减少，20xx年蒙古族长调民歌入选联合国教科文组织第三批“人类口头和非物质文化遗产代表做名录”。我们民族优秀的音乐文化可谓五彩斑斓，作为龙的传人，我们有责任有义务做民歌的传唱者，让这些民间的经典世世代代传唱下去。

《牧歌》学情分析

1、8年级的学生音乐基础较好，对于音乐欣赏、分析能力相对较强。

2、学生能够较好的做到旋律模唱，对音准、节奏、情感等音乐要素的掌握较好，能够通过听赏音乐，说出自己的感受。

3、8年级的学生正处于变声期，根据歌曲作品的音域及学生演唱的实际情况，应当适当降调处理，并在教唱过程中引导学生，不要喊唱。

4、学生能够唱谱，但对跨小节切分节奏的时值掌控仍存在一定困难。 5、学生已进入青春期，独自进行展示作品时，会存在一定程度的害羞、不敢唱，

初中音乐教学设计 篇3

【教学目标】

1. 通过赏析乐曲《电闪雷鸣波尔卡》，了解作曲家小约翰施特劳斯，了解波尔卡体裁的音乐。

2. 通过对乐曲四个主题的分析，感受“渐强”、“装饰音”以及打击鼓和镲所表达的音乐情绪和音乐形象。尝试抓住主题特点，听辨主题。技能目标：从力度、速度、情绪、、图形谱等方面着手，感受音乐形象，培养学生对音乐的鉴赏能力。

3. 培养学生的听赏兴趣，热爱大自然、喜爱波尔卡体裁音乐。

【教学重点】

1. 学会看图形谱，能根据图形谱进行律动和打击鼓、镲的演奏。

2. 学习音乐要素来理解波尔卡音乐力度的变化，提高鉴赏音乐的能力。

【教学难点】

1. 学生从音乐的力度、速度、情绪来赏析音乐作品。

2. 乐曲的曲式结构以及对音乐主题的听辨。

【教具准备】

打击(大鼓、大镲)

1.启发 2.引导 3.体验 4.探究 5.合作

【教学课时】

1课时

【教学课型】

听赏课

【教学过程】

一、律动进教室(拍手踏步走)

二、导入

1. 师：同学们，欢迎来到今天的音乐课堂，刚才我们踏着音乐节拍走进来，它是几拍子的?(1.2引导)对，是 2拍子。我们已经体验过 3拍子的舞曲，比如《青年友谊圆舞曲》《溜冰圆舞曲》咚哒哒···

2. 师：那刚才我们听到的这一段速度比较快的 2拍子音乐也是一种舞曲体裁叫：波尔卡，什么是波尔卡，我们一起了解一下：19世纪 30年代，起源于捷克波西米亚的一种乡村舞曲，是一种速度较快的二拍子男女对舞用的舞曲，好我们来看一段，它的节奏欢快活泼，其典型节奏为：xxx xxx|xx xo|我们一起排出来好吗?

三、分段欣赏主题 1

1.这节课我们欣赏的乐曲叫《雷鸣电闪波尔卡》

2.自然界中的声音是多种多样的，我们的音乐也是如此，那如果现在让同学们去模仿雷鸣，你们会怎么模仿?

(生：··)嗯，拍桌子，凳子，拍腿。我们来试一下：一声雷鸣···

3.那闪电呢?闪电给我们的'感觉是快还是慢?(快)“刷”，如果用动作，你会怎么模仿?(拍手)好，我们试一下：一道闪电··

4.如果把雷鸣，闪电这种自然现象放在乐曲中会是什么效果，大家

想知道吗?来听(放音乐 1)什么效果?

(生：很震撼···)

5.大家能听出雷鸣闪电吗?就像在我们身边一样，嗯，给我们一种身临其境的感觉

6.那乐曲是用什么打击表现雷鸣、闪电形象的?再听(放音乐1)大镲：闪电 大鼓：雷鸣

7.《雷鸣电闪波尔卡》这首管弦乐曲一共分为 4个主题，咱们现在听的是第 1主题，它描绘了怎样的画面?再听(放音乐 1)

生：···

8. 为什么会出现这样的画面?

9. 这一主题的情绪是怎样的?热烈欢快 这是谁的情绪?雷电吗?嗯，是人们的情绪，好像表现了人们在干什么?欢乐的舞蹈，虽然天公不作美，雷鸣电闪交加，但丝毫没有影响人们跳舞的心情。

10. 这一主题的力度呢?强是一直强吗?

(生：不是)其实不是，它是随着旋律的变化，力度也在变化的，我们再来聆听，第一主题力度是怎样变化的?(放音乐 1) 谁来说?

(生：从弱到强)在音乐当中的力度叫什么?渐强。大家请看大屏幕，它是在这些地方出现的渐强，而且休止符的使用，使音乐富有弹性。

11. 下面我们用拍手来体验音乐力度是怎样渐强的。看老师(示范：手腕、手心、手掌，弱中强)来我们一起。好我们跟上音乐(放音乐 1)真棒!唉!你们发现了吗?这一段音乐结尾处，力度特别强，我们却不拍手了，为什么呢?我们要拍的是什么地方?渐强，而不是很强(刚才我拍的手还挺疼，我是真渐强了，你们都拍的很温柔，都很疼手，我觉得既然是渐强，我们拍的时候，力度就要逐渐增强，咱们再来一次，看谁最投入){根据现场情况调控}这一次表现的特别好，把第一主题力度渐强都拍出来了

初中音乐教学设计 篇4

一、教学目标

1.通过学习作品《十八相送》，感受越剧的演唱特点，产生对于中国戏曲的热爱。

2.通过讨论、分析等方法，学生能够了解越剧相关知识，提高欣赏能力。

3.认识越剧，体会作品表达的内容，并能够简单地演唱《十八相送》部分选段。

二、教学重难点

【重点】

认识越剧，体会作品表达的内容。

【难点】

感受越剧的演唱特点，产生对于中国戏曲的热爱。

三、教学过程

(一)新课导入

上课开始时为学生播放《梁山伯与祝英台》的影视作品视频片段，并提问：同学们知道这段视频讲述的是哪两个人的故事吗?

学生自由回答。

教师总结：这段视频讲的是梁山伯与祝英台的故事，在我国戏曲艺术中也有讲述两人凄美爱情故事的作品，顺势揭示课题《十八相送》。

(二)初步感知

1.教师初次完整播放歌曲，并提问：聆听作品时，歌曲带给大家的感受是怎样的?

学生自由回答。

教师总结：这首作品是G宫调式，尺调中板，歌曲情绪较为欢快，叙事性强。

2.教师再次为学生们播放作品，并提问：在这首作品中描绘了一个怎样的'画面?

学生自由回答。

教师总结：这首作品描绘了梁山伯与祝英台分别前，在书院门前两人交谈的画面。

(三)分段欣赏

1.教师播放第一部分音频，并提问学生：第一段乐曲在情绪和速度上有什么特点?

学生自由回答。

教师总结：这一部分的音乐中使用了很多十六分音符，使得节奏紧凑，速度稍快，情绪较为欢快，描绘了祝英台在两人将要分别时为梁山伯送上祝福的场景。

2.教师带领学生简单学唱歌曲的第一部分旋律。

师生共同演唱，教师根据学生在演唱时出现的音准问题进行纠正。

教师总结：在学唱时如果音准把握不好，同学们可以放慢速度跟琴进行演唱，然后慢慢提升速度。并带领学生再次演唱。

3.教师请学生聆听第二段，并提出问题：第二段音乐中描绘了一个怎样的场景?

学生自由回答。

教师总结：第二部分描绘了两人从书院出来后，祝英台邀请梁山伯到她家中去，被梁山伯拒绝的场景。

4.教师为学生完整播放歌曲，让学生说说两段音乐在旋律上有什么样的特点?

学生讨论回答。

教师总结：整首歌曲在旋律上使用了很多装饰音，风格委婉细腻、柔和深沉，有较大的可塑性和浓郁的抒情性，这也是越剧中尺调腔的一个特点。顺势为学生讲解越剧的相关知识。

(四)巩固提高

教师为学生播放越剧《十八相送》选段的视频，并让学生仔细观察两人的动作神态。在视频播放完后，引导学生自由选择角色，两人为一小组进行练习。

学生进行展示。

教师给予鼓励性的评价并总结：同学们在刚才的展示中表现都非常好，每一组表现的人物形象都非常到位。并为学生简单介绍中国戏曲。

(五)小结作业

师生共同回顾越剧的相关知识，教师呼吁学生热爱我们中国的传统音乐。

布置课后作业：搜集有关其他戏曲形式的音乐作品进行欣赏。

初中音乐教学设计 篇5

教学目标

1、欣赏《花儿与少年》，感受乐曲优美的旋律。

2、熟练视唱主题旋律，初步了解青海民歌花儿的特点。

3、运用律动、拍击节奏等形式感受乐曲三个部分在节拍、节奏、情绪、旋律等方面的变化，体验《花儿与少年》独特的民歌韵味。

学情分析

本校为乡镇中学，学生音乐基础差，进入中学后，经过一年半的学习、熏陶，学生掌握了一些音乐知识，也有了对初步感知歌曲的能力，但是在课程设计和问题设置上，依然不能过深过难。

重点难点

1、用不同的形式表现感受乐曲优美的旋律和动感明快的节奏。

2、为乐曲创编节奏。

教学过程

一、导入

初识“花儿”，初步了解《花儿与少年》

1、组织交流：你感受到这首青海民歌的情绪是怎样的？

2、简单分析对花儿的理解。（花儿是指姑娘，花儿是山歌的.一种。）

二、初听歌曲

《花儿与少年》在青海民歌中是流传最广的民歌，除了用歌声来表现这首作品，还有很多形式可以来表现，比如这首电子合成器版的《花儿与少年》

1、听赏电子合成器演奏的《花儿与少年》，PPT出示问题：

（1）整首乐曲的情绪是怎样变化的？

（2）你在欣赏乐曲时联想到了什么画面？

（3）乐曲可以分为几段？

听赏完乐曲后逐一解答问题。

2、简单了解电子合成器。（师生问答式）

三、分段聆听

1、赏析第一乐段：

（1）、聆听老师电子琴弹奏引子和第一段并思考：第一段运用了什么节拍？情绪是怎样的？

（2）、第一段的情绪为什么那么活泼欢快？这段音乐让你联想到了什么样的场景？

师生交流：二四拍的节奏富有节奏感。旋律的音符比较密集，大多为十六分音符，节奏快情绪也欢快。

（3）、学生跟琴视唱第一主题音乐。（要求：划拍视唱，感受欢快的情绪）

（4）、快慢速度对比视唱，感受情绪的变化。（引导学生感受速度快情绪欢快，速度慢情绪抒情）

（5）、实践与创作

要求：请学生为第一段主题音乐创编合适的律动节奏。

请学生运用电子琴的打击乐音色创作打击乐的节奏。请全体学生合作完成唱奏主题音乐、律动、打击，充分感受第一乐段活泼欢快的情绪。

2、赏析第二乐段：

（1）、初听第二段主题音乐

要求：感受情绪和节拍与第一段有什么不同？

（2）、视唱第二主题音乐

（3）、师生运用肢体语言体验第二主题音乐的旋律之美。

3、赏析第三乐段：

（1）、组织交流：音乐有什么变化？与哪段音乐相似？

（2）、创设舞蹈动作感受最为欢快的第三乐段的音乐。

（3）、理解尾声，为什么最后第二乐句突然慢了下来？

四、全曲欣赏

1、师生跟着乐曲一起演唱全曲，体验整曲的情感变化。

2、总结全曲的ABA结构、节拍、情绪、节奏等的变化。

五、拓展

感受另一种《花儿与少年》的风采

启发学生还能用怎样的方式来表现这首歌曲？

如：

六、小结本课

青海民歌是如此的美妙，我国的民歌和民族音乐是那么的多姿多彩，希望大家课后多看多听多欣赏。

初中音乐教学设计 篇6

教学目标

1．以自主、合作、探究的学习方式为主，充分激发学生的主动意识和探索精神，注重质疑问难与互相切磋；

2．在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度；

3．阅读方法上，以抓要点精读为重点：内容理解上，以深人人物内心世界为主；写作学习上，以人物外貌描写训练为主。

教学重点：

一是体会伟大音乐家的人格魅力，二是学习文章描写人物外貌的技法。

教学难点：难句的理解

教学时间：一课时

教具准备：贝多芬的《命运交响曲》。

教学步骤

一、导入

（播放贝多芬的《命运交响曲》，学生静听。）同学们，你们听了有什么感触呢？要知道这是世间最伟大的作品之一；更要知道这是贝多芬全聋后的作品，是超越灵感的产物，也是有超越人生的大苦闷的精神的'英雄，才能够创造出来。（再次聆听，感受）生活中的贝多芬是怎样的形象呢？请看课文《音乐巨人贝多芬》。

二、整体感知

1.理清客人访问贝多芬的全过程，说说其间写了哪几件事。（客人访问贝多芬的过程：女佣开门女佣介绍贝多芬的情况参观贝多芬的工作室贝多芬下楼并开始和客人谈话贝多芬和客人共进晚餐贝多芬回忆往事。主要事件：客人参观贝多芬的工作室，贝多芬和客人会面，贝多芬回忆他最后一次指挥音乐会的情形。）

2.用几句话概括一下作者笔下的贝多芬的形象。（贝多芬的形象：独立而骄傲，沉郁而坚强，严肃而善良，热爱自然，追求自由，献身音乐。）

3.文中贝多芬的哪些话深深触动了你?你对这些话是怎样理解的?（学生回答）

三、研讨学习本课要点一：体会大音乐家的人格魅力

1．要求学生：默读全文，筛出生字。

小组讨论；梳理文章主要内容，并以女佣的口吻概括那天发生的事。

教师：出示需加以注意的生字。选几组代表概括文章主要内容，同学生一起完成板书。

2．要求学生；精读课文，找出自己不理解的句子来。

小组讨论：

①互相帮助，理解句子含义。

(此时屏幕显示相关背景资料以帮助学生理解特定文句的含义。如：贝多芬名曲创作时间与双耳失聪时间；其侄儿情况；其演奏会盛

②各组之间互相质疑，提问组有权指定某组作答。